DÜNYA ÇAPINDA TANINAN K-POP GRUBU; BTS / WORLD WIDE KNOWN K-POP GROUP; BTS

BTS, diğer adıyla Bangtan Sonyeondan ( Kurşun Geçirmez İzciler) adıyla tanınan dünyaca ünlü K-Pop grubu Hybe Coorperation tarafından kurulmuştur. 2010 yılında bir araya gelmeye başlayan BTS, 12 Haziran 2013 yılında “2Cool 4Skool” adlı albümlerinin “No More Dream” şarkısı ile çıkış yapmıştır. Ardından 16 Temmuz 2013’te “We are bulletproof Pt:II isimli yeni bir single yayınladılar. Yedi üyeden oluşan BTS, şarkılarının çoğunun sözlerini kendileri yazmakta ve müziklerini kendileri bestelemektedir. Grup üyeleri; grubun lideri olan ve ayrıca RM (Real Me)olarak da bilinen Kim Namjoon(Rap), Kim Seokjin(Vokal), ayrıca Suga ve Agust D olarak da bilinen Min Yoongi(Rap), J-Hope olarak da bilinen Jung Hoseok (Rap/Dans), Park Jimin(Vokal/Dans), V olarak da bilinen Kim Taehyung (Vokal) ve Jeon Jungkook(Dans/ Vokal)’tur. Grubun en küçüğü Jungkook, en büyüğü ise Jin’dir.

BTS, also known as the Bangtan Sonyeondan (Bulletproof Scouts), is a seven-member South Korean band formation in 2010 and debuted in 2013 under Hybe Cooperation. Dec June 2010 BTS released the song “No More Dream” from their album “2Cool 4Skool” on June 12, 2013. July 16, 2013, they released a new single titled ” We are bulletproof Pt Mo:II. BTS, which consists of seven members, write the lyrics of many of their songs themselves and compose their music themselves. Band members; the leader of the group Kim Namjoon(Rap) also known as RM (Real Me), Kim Seokjin(vocals), Min Yoongi(Rap) also known as Suga, Agust D and Jung Hoseok also known as J-Hope(Rap/Dance), Jim Park(Vocals/Dance), Kim Taehyung (Vocals) also known as V and Jeon Jungkook(dance/ vocal)’type. The youngest of the group is Jungkook, and the oldest is Jin.

BTS “Yılın Yeni Sanatçısı” ünvanı da dahil olmak üzere 2013 Melon Music Ödülleri ve Golden Disk Ödülleri ile 2014 Seul Müzik Ödülleri ve diğer ödül törenlerinden bir çok ödül kazandılar. Bugün de hala yılmadan, bıkmadan azimle çalışmalarını sürdürmektedirler.

Grubun resmi fandomu “A.R.M.Y.”‘dir. A.R.M.Y. Açılımı, “Adorable Representative M.C. for Youth” anlamındadır; yani “Gençliğin Sevimli Temsilcisi” demektir. A.R.M.Y.’nin doğum günü ise tüm dünyada 9 Temmuz günü kutlanmaktadır.

5 Mayıs 2015’te, grup, bir müzik programındaki ilk ödüllerini kazandı. (The Most Beautiful Moment in Life, Part 1; I Need U ile SBS The Show’da.) Daha sonrasında Fake Love şarkılarıyla Youtube’da rekor kırdıktan sonra Billboard ödülünü 2016 ve 2017 yılında iki defa kazandılar. 2018 yılında grammy müzik ödüllerine katıldılar. Bunun dışında sadece 2017 yılında 182 ödül kazandılar.

They have won several awards from the 2013 Melon Music Awards and Golden Disc Awards, as well as the 2014 Seoul Music Awards and other awards ceremonies, including the title of BTS “New Artist of the year”. Today, they still continue their work with perseverance without being intimidated or tired.

The official fandom of the band is A.R.M.Y. which stands For, ” Adorable Representative M.C. for Youth”. A.R.M.Y.’s birthday is celebrated all over the world on July 9.

On May 5, 2015, the band won their first awards in a music program. (The Most Beautiful Moment In Life, Part 1; on SBS The Show with I Need U. They later won the Billboard award twice, in 2016 and 2017, after breaking records on YouTube with their song Fake Love. They attended the grammy Music Awards in 2018. Apart from that, they have won 182 Awards just in 2017.

BTS “Dynamite” adlı şarkısıyla 63. Grammy Ödülleri’nde En İyi Pop İkili/Grup Performansı dalında aday gösterildi ve bu yarışmada aday gösterilen ilk K-Pop grubu oldu.

21 Ağustos 2020 yılında çıkardıkları İngilizce şarkıları Dynamite Youtube’da, ilk 24 saatte 100 milyonu aşarak 101,1 milyon kez görüntülendi ve günümüzde 1.1 milyardan fazla izlenme oranıyla da rekora devam ediyor. Ayrıca Bilboard Hot 100 listesine 1. sıradan giriş yaptı ve tarihte rekor kıran 43 şarkıdan biri oldu.

21 Mayıs 2021 yılında çıkardıkları diğer İngilizce şarkı Butter ise  Billboard Hot 100’de 5 hafta üst üste birinci sırada yer alarak 23 yıldır kırılamayan rekoru kırmış durumda. Butter, yalnızca geçtiğimiz hafta ABD’de 12,4 milyon kez yayınlandı, 27,6 milyon kez radyoda çaldı ve 128.400 kez indirildi. 

With their song “Dynamite”. BTS was nominated for Best Pop Duo/Group Performance at the 63th Grammy Awards, becoming the first K-Pop group to be nominated in this competition.

Their English song Dynamite which was released on August 21, 2020 has been viewed 101.1 million times on YouTube, exceeding 100 million in the first 24 hours, and today continues breaking record with more than 1.1 billion views. Also, the song Dynamite debuted at number one on the Billboard Hot 100 chart, making it one of a record-breaking 43 songs in history.

English May 21, 2021, the other song they released, Butter, reached number one on the Billboard Hot 100 for 5 consecutive weeks, breaking a record that has not been broken for 23 years. Butter has been streamed 12.4 million times in the US in the past week alone, played 27.6 million times on the radio and downloaded 128,400 times.

9 Temmuz 2021 günü A.R.M.Y.lere hediye olarak çıkardıkları bir diğer İngilizce şarkıları Permission to Dance, 6. haftasında Bilboard Hot 100’de zirvedeki konumunu korumaya devam ediyor. Henüz 2 gün olmasına rağmen Youtube’da 109 milyon görüntülenmeye ulaşmış durumda. Ayrıca şarkıda verdikleri mesajlar da oldukça dikkat çekici nitelikte. Permission to Dance şarkısında, içinde bulunduğumuz pandeminin ve bu kötü günlerin yakında sona ereceğine dair umut verilmesi, işitme engellilerinde anlayacağı şekilde dans figürlerine işaret dilinin de eklenmesi başta ben olmak üzere tüm A.R.M.Y.lerin ve klibi izleyen insanların kalbini umutla doldurdu.

BTS, sanılanın aksine bir müzik grubundan çok öte. Onlar bizden biri. Bize her zaman sevgiyi, saygıyı ve iyiliği öğütleyen insanlar. Bunları şarkı sözlerinden, grubun lideri Kim Namjoon’un Birleşmiş Milletler’deki konuşmasından, BTS ‘in Unicef ile ortak yürüttüğü “Love Myself” (Kendimi Sevmek) kampanyasından; konserlerde ve televizyonda, her fırsatta insana verilmesi gereken değerden, sevgiden, eşitlikten bahsetmelerinden anlamak, görmek çok kolay. Yeter ki bakmayı bilelim.

July 9, 2021, another English song they released as a gift to A.R.M.Y. Permission to Dance continues to maintain its peak position on the Billboard Hot 100 in its sixth week. Although it was released 2 days ago, it has reached 109 million views on YouTube. In addition, the messages they give in the song are quite remarkable. In the song Permission to Dance, giving hope that the pandemic we are in and these bad days will soon be over, adding sign language to dance figures in a way that the hearing impaired understand, it gave hope to all A.R.M.Y., especially me, and the people who watched the clip.

BTS, contrary to popular belief, is much more than a musical group. They’re one of us. They are the people who always advise us of love, respect and goodness. As long as we know how to look, it is easy to understand and see their beautiful hearts from the lyrics of their songs, from the speech of the band’s leader Kim Namjoon at the United Nations, from “Love Myself” campaign which BTS co-runs with Unicef, from their speech at concerts and on televisions about the value, love, equality that should be given to people all the time.

COVİD-19’A RAĞMEN TREND ALARMI: ÇANTA / DESPITE COVID-19 TREND ALERT: BAG

Herkese merhaba! Hayatımızı tamamen değiştiren Covid-19 ile birlikte modaya olan mesafemiz de bir hayli arttı. Benim gibi  evden çalışanlar artık dışarıda eskisi kadar fazla zaman geçiremiyor. Aktif olarak çalışanlar ise Covid-19 yüzünden mümkün olduğunca çabuk eve gelme derdinde. Ama tüm bunlar görünüşe göre hiçbirimizi online alışveriş yapmaktan alıkoymuyor. Her ne kadar pek fazla kullanma şansımız olmasa da kendimizi mutlu etmek adına giyim ve aksesuar alışverişi yapıyoruz. Hepimizin içinde bu günlerin geçeceğine dair umut var ve işte o günler geldiğinde aldığımız kıyafetleri ve ayakkabıları giyip, çantalarımızı da takıp özgürce dolaşacağımız sokaklar, ön sıralardan izleyeceğimiz moda haftaları ve sevdiklerimize sıkı sıkı sarılacağımız davetler ve festivaller bizi bekliyor. Bize düşen azıcık sabretmek. İnanın her şey güzel olacak. Gelin biraz da ruhumuzu rahatlatıp, bu senenin her şeye rağmen trend olan çantalarına birlikte göz atalım. 

Hello, everyone! Along with Covid-19, which completely changed our lives, our distance from fashion also increased significantly. people who work from home, like me, can no longer spend as much time outside as they used to. And those who actively work are concerned about coming home as quickly as possible because of Covid-19. But all this apparently doesn’t stop any of us from shopping online. Although we don’t have much of a chance to wear what we buy, we shop for clothing and accessories to make ourselves happy. There is hope in all of us that these days will pass, and when those days come, the streets where we will wear the clothes and shoes we bought, put on our bags and walk freely, fashion weeks that we will watch from the front rows, and invitations and festivals that we will hug our loved ones tightly will be waiting for us. Our time will come. It’s up to us to be patient. Believe me, everything will be fine. Let’s relax our soul and take a look at this year’s bags, which are on trend despite everything.

 

YUZEFI

Bu sene çantalarıyla en çok ortalığı sallayan markalarından biri olduğunu düşündüğüm markalardan biri Yuzefi. Şahsen sapında düğüm detayı olan çantası beni benden alan modellerinden. Ayrıca Jacquemus çantalarında olduğu gibi tek sap kullanılmış olması çantayı hem daha kullanışlı, hem de daha harika bir tasarım haline getirmiş. Yuvarlak biçimli bir başka tasarımı ise oldukça dikkat çekici.

One of the brands that I think is one of the most rocking brands with its bags this year is Yuzefi. Personally, the bag with the knot detail on the handle is one of the most creative design fascinated me. In addition, the fact that a single handle is used, as in Jacquemus bags, makes the bag both more useful and a more wonderful design. Another round-shaped design is quite remarkable.

 

 

 

THE SANT

Barselona menşeili The Sant marka çantalar İlkbahar-Yaz Moda Haftasında adeta adım başı moda bloggerlarının elinde gördüğümüz çantalardan oldu. Özellikle de bir büzme ipli çanta olan ve  kişisel eşyaları taşımak için kullanılan geleneksel Japon çantası kinchakudan ilham aldıkları ve  yine “Kinchaku” adını verdikleri çanta en çok tercih edilen çantaları oldu. Yine Froshiki adlı tasarımları da dikkat çeken detaylara sahip.

The Sant bags, originating in Barcelona, were one of the bags we saw in the hands of fashion bloggers step by step during Spring-Summer Fashion Week. Especially since they were inspired by the traditional Japanese bag kinchaku, which is a shrink-drawstring bag and is used to carry personal belongings, and again called “Kinchaku”, the bag became their most preferred bag. Again, their design, called Froshiki, also has remarkable details.

 

 

 

REJINA PYO

Londra menşeili Rejina Pyo marka çantalar yine moda haftalarında çekilen fotoğraflarda en sık gördüğümüz çantalardan biri. Pizza kutusunu andıran ve “Olivia” adını verdikleri çantaları benim de favorilerim arasında. Birden fazla kaşıyıyla farklı kullanım imkanı sağlayan bu çantalar eminim sizin de hoşunuza gidecek. Markanın diğer  çantalarına bakmayı da unutmayalım.

Rejina Pyo bags of London origin are again one of the bags we see most often in photos taken during Fashion Weeks. Their bags, which resemble a Pizza box and are called “Olivia,” are among my favorites, too. I’m sure you’ll like these bags, which provide different usage with more than one scratch. And let’s not forget to look at the brand’s other bags.

 

 

 

 

STAUD

Los Angeles’da kurulmuş Staud markasına ait çantalar, kalitesi ve fiyatıyla bu senenin tercih edilen çantalardan. Staud ağ örgülü çanta tasarımı en çok tercih edilen tasarımlardan oldu. Kova tarzı çantalarıyla öne çıkan Staud, şimdilik bu tarz tasarımlarına devam edecek gibi görünüyor. 

Bags belonging to the Staud brand, founded in Los Angeles, are one of the preferred bags of this year with their quality and price. Staud mesh bag design was one of the most preferred designs. Staud, who stands out with her bucket-style bags, looks like she will continue with her style designs for now.

 

 

COPERNI

Çantalarıyla bu sene kalbimizi çalan bir başka marka ise Coperni. Yuvarlak, oval, kare ve dikdörtgen tasarımlı çantaları yine moda haftalarında influencerların seçimlerinde ilk sıralarda yer alıyor. Bakalım tasarımlarıyla Coperni sizin de gönlünüzü çalacak mı?

Another brand that stole our hearts this year with its bags is Coperni. Round, oval, square and rectangular design bags again take the first place in the selection of influencers during Fashion Weeks. Let’s see if Coperni with his designs will steal your heart.

 

 

A.W.A.K.E. MODE

Londra’da kurulmuş olan Awake Mode farklı çanta dizaynlarıyla moda bloggerlarının gözdesi olan markalardan. Yastık tarzı, yumuşak deri çantaları bizim de gönlümüzü kolayca fethetti. Peki Awake Mode çantaları hakkında siz ne düşünüyorsunuz?

Awake Mode, founded in London, is one of the favorite brands of fashion bloggers with different bag designs. Pillow style, soft leather bags easily conquered our hearts too. So, what do you think of the awake Mode bags?

Peki siz bu çantalar hakkında ne düşünüyorsunuz? Hangilerini beğendiniz? Yorumlarınızı bekliyorum. Yeni yazımızda buluşmak üzere. Sevgiyle kalım.

And what do you think of these bags? Which ones do you like? I’m waiting for your comments. Hope to see you on the next post. XOXO.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2020; YAZA DAVET /2020; INVITE FOR SUMMER

Herkese merhaba! Her sene olduğu gibi 2020 yazı da başta Covid-19 olmak üzere tüm olumsuzluklara rağmen bizi cezbedecek yeni trendleri bünyesinde barındırıyor. Markaların bize sunmak için birbiriyle adeta yarış ettiği bu trendlere birlikte göz atalım. Bu arada trendlerden bahsetmişken sadece moda trendlerine değil kozmetik trendlerine de göz atacağız. Sonuçta güzellik bir bütündür. Hazırsanız başlayalım.

Hello, everyone! As every year, the summer of 2020 embodies new trends that will attract us despite all the negativity, especially Covid-19. Let’s take a look at these trends that brands are competing with each other to present. In the meantime, speaking of trends, not only fashion trends, but also cosmetic trends. After all, beauty is a whole. Let’s begin if you’re ready.

VAHŞİ DOĞAYA HOŞGELDİNİZ / WELCOME TO THE JUNGLE

Renkler, renkler, renkler… Renkler olmasaydı biz ne yapardık. Bu yaz sezonunda da renkler bizi etkisine alıyor. Yaprak desenlerinden, rengarenk çiçeklere, ağaç dallarından çiçek yapraklarına kadar her türlü desene rastlamak mümkün.

Colors, colors, colors… What would we do without the colors? This summer season, too, the colors are taking us into effect. It is possible to come across all kinds of patterns, from leaf patterns to colorful flowers, from tree branches to flower leaves.

 

 

YATAKTAN YENİ KALKANLAR / JUST WAKE UP

Geçen yaz etek formunda karşımıza çıkan saten ve tüllü kumaşlar, bu sefer saten elbiseler olarak karşımıza çıkıyor. Gecelik formundaki ip askılı tasarımların ağırlıkta olduğu bu elbiseleri dilerseniz bir gece şıklığında tek olarak; dilerseniz de içerisinde giyeceğiniz tişört, gömlek veya sweatshirt ile gündüz de rahatlıkla giyebilirsiniz.

Satin and tulle fabrics, which appeared in skirt form last summer, come across as satin dresses this time. If you wish, you can wear these dresses as a single night in style; if you wish, you can wear them in the day with a T-shirt, shirt or sweatshirt.

 

 

DENİM GERİ DÖNDÜ / DENIM IS BACK

Dünyanın en kullanışlı kumaşlarından olduğunu düşündüğüm denim kumaş bu yaza da damgasını vuruyor. Yazın terletmeyen, kışın sıcak tutan; günlük giyimin kralı, gece elbisesi olarak da harika tasarımlar ortaya koyan bu kumaşı mutlaka gardrobumuzda bulundurmakta fayda var.

Denim fabric, which I think is one of the most useful fabrics in the world, is also making its mark this summer. This fabric, which does not sweat in summer, keeps warm in winter, is the king of casual wear, and which reveals great designs as an evening dress, is definitely worth keeping in our wardrobe.

 

 

 

DRAPELER ve FIRFIRLAR… / DRAPINGS AND RUFFLES…

Eğer siz de benim gibi kumaş hareketlerine bayılanlardansanız, drapeli ve fırfırlı kumaşlar tam sizlik demektir. Özellikle şifon gibi uçuş uçuş kumaşlarla buluşturulan bu kumaş oyunları kıyafetler adeta can veriyor.

If you, like me, are one of those who love fabric movements, draped and ruffled fabrics are exactly for you. These clothing tricks, which are brought together with thin and light fabrics, especially chiffon, are almost invigorating.

 

 

ÇOK KISA / TOO SHORT

Minicik şortlar bu yaza yine damgasını vuruyor. Rahat hareket etmenize imkan tanıyan şortların denim olanını, iş yerinde giyebileceğiniz kadar şık olanını veya plajda giyebileceğiniz ultra rahat olanını bulmak mümkün.

Tiny shorts are making their mark again this summer. It is possible to find the denim one of the shorts that allows you to move comfortably, the stylish one you can wear at work or the ultra-comfortable one you can wear at the beach.

 

YAZIN EFSANE MAKYAJI / LEGENDARY MAKE UP OF THE SUMMER

Bu yaz bronzluğa ve parlamaya hazır olun. Çeşit çeşit aydınlarıcıların parlattığı ciltler, ten rengi ve bakır rengi rujlar ve bronz yanaklar vazgeçilmeziniz olacak. 

Get ready to tan and shine this summer. You will be indispensable to the skins, nude and bronze lipsticks and bronze cheeks that are polished by various highlighters.

Peki siz bu yazı nasıl geçiriyorsunuz? Yorumlarınızı bekliyorum. Bir sonraki yazıda görüşmek üzere. Sevgiler….

How do you spend this summer? I am looking forward to hearing from you. Hope to see you on the next post. XOXO…

 

 

 

 

 

 

YAZ İÇİN GÜZELLİK TAVSİYELERİ/ BEAUTY TIPS FOR SUMMER

Herkese merhaba! Uzun zaman sonra yeni bir yazı ile yine beraberiz. Haziran ayını geride bıraktığımız ve maalesef Covid-19 sebebiyle evimizde uzun zaman geçirdiğimiz bu günlerde hem sizi bilgilendiren hem de zevk verici bir yazı ile karşınıza çıkmak istedim. Bu yazımızda yazın sizi ferah ve çekici hissetirecek parfüm önerici, cilt tipinize göre seçebileceğiniz cilt bakım ürünleri ve yüzünüze güzellik katacak makyaj önerilerinde bulunmak istiyorum. Hazırsanız başlayalım.

Hello, everyone! We’re back with a new post after a long time. These days, while we are leaving month June behind, unfortunately we are spending long times in our house because of Covid-19, I wanted post a new article which is both entertaining and informative. This article will give you ideas about fresh and attractive fragrances, skin care products you can choose according to your skin type and make-up suggestions that will add beauty to your face. Let’s begin.

PARFÜMLER/PERFUMES

Yaz mevsimi söz konusu olduğunda seçeceğimiz parfümlerin hafif kokması ve kalıcılığı ilk tercihlerimiz olmalıdır. Tabii bir kokteyle veya bir partiye gideceğiniz zaman daha ağır kokular tercihiniz olabilir ama günlük kullanımda ağır bir koku tercih etmeniz hem sizi hem de çevrenizdeki insanları rahatsız edebilir. Bunun için size hafif ama kalıcı olan , partiye giderken de kullanabileceğiniz parfümler önereceğim. 

When it comes to the summer season, the smell and permanence of the perfumes we choose should be our first choices. Perfumes should have a light smell. Of course, when you go to a cocktail party or a birthday party, you may prefer heavier scents, but in everyday use, choosing a heavy scent can irritate you and the people around you. Thus,  I will offer you light but permanent perfumes that you can also use on your way to a party.

1. LA VIE EST BELLE:

 Üst nota: Armut, Frenk üzümü. Orta notası: Portakal çiçeği, yasemin, iris. Alt nota: Pralin, vanilya, Tonka fasulyesi, silhat. Burun: Olivier Polge , Dominique Ropion ve Anne Flipo. Benim de çok severek kullandığım, hem çiçeksi hem de seksi bir kokusu olan ve kalıcılığı ile de beğeninizi kazanacak olan bu muhteşem parfümü mutlaka deneyin. 

Top note: Pear, blackcurrant. Middle note: orange blossom, jasmine, iris. Bottom note: Praline, vanilla, Tonka bean, silhat. Nose: Olivier Polge , Dominique Ropion and Anne Flipo. This is a wonderful fragrance that I use very fondly, both floral and sexy, and will win your appreciation with its permanence.

2. WONDERLUST: 

Üst Notalar: İtalyan Bergamot, Sicilya Mandarini, Badem Sütü, Pembe Biber
Orta Notalar: Yasemin, Karanfil ve Güneş Çiçeği
Dip Notalar: Kaşmir Ağacı, Benzoin Siyam, Sandal Ağacı Sri Lanka. Çiçeksi notaların ön planda olduğu bu parfüm, size hissettirdiği İtalyan esintileriyle kalbini çalacak.

Top Notes: Italian Bergamot, Sicilian Mandarini, Almond Milk, Pink Pepper
Middle notes: Jasmine, clove and Sun Flower
Notes: Cashmere Tree, Benzoin Siamese, Sandalwood Sri Lanka. This perfume, with floral notes in the foreground, will steal your heart with the Italian breezes it makes you feel.

3. DOLCE&GABBANA PEONY:  

Üst notalarda, baharatlı pembe biberin ışıltılı parlaklığı, meyvemsi beyaz bergamot ve nashi armutun saf kokusunu pekiştirerek zarif bir şekilde tazelik yaratırken, tam kalbinde görkemli ve modern şakayık , frezya ve bulgar gülünün doğallığıyla birleşiyor. Kendinizi çiçek bahçesinde hissetmek isterseniz seçiminiz kesinlikle bu parfüm olmalı.

On the top notes, the glittering sheen of the spiced pink pepper reinforces the pure scent of fruity white bergamot and nashi pear to create exquisitely freshness, while at its very heart the majestic and modern peony combines with the naturalness of freesia and Bulgarian rose. If you want to feel yourself in the Flower Garden, your choice should definitely be this perfume.

4. MON GUERLAIN: 

Carla lavantası, yasemin, Sandal ağacı ve vanilya notalarından oluşan fresh oryantel bir koku. Guerlain evinin bu parfümü Angelina Jolie`den ilham alınan Mon Guerlain, günümüzdeki güçlü, özgür ve şehvetli kadınlığa bir övgü niteliği taşıyor Taze oryantal koku, olağanüstü ham maddeler ile zenginleştiriyor: Provence`den Carla Lavender, Hindistan`dan Sambac Yasemin, Avustralya`dan Sandal ağacı ve Papua Yeni Gine`den Vanilla Tahitensis. Sandalağacı, Guerlain`in yeni kokusunu güçlendirir ve gizemini korur. Eğer tercihiniz her an duştan çıkmış gibi tertemiz ve ferah bir hisse, bu parfüm vazgeçilmeziniz olacaktır.

A fresh oriental fragrance with notes of Carla lavender, jasmine, sandalwood and vanilla. Inspired by Angelina Jolie, this perfume from the House of Guerlain, Mon Guerlain is a tribute to today’s strong, free and sensual womanhood. The fresh oriental scent enriches it with exceptional raw ingredients: Carla Lavender from Provence, sambac jasmine from India, sandalwood from Australia and Vanilla Tahitensis from Papua New Guinea. Sandalwood strengthens Guerlain’s new scent and preserves its mystery. If your preference is to feel immaculate and spacious as if you are out of the shower at any moment, this perfume will be indispensable.

5. DIOR JOY:

Yine mis gibi çiçek kokan, taze ve ferah bir koku. Ve karşınızda Dior Joy. Üst notalar: Hesperides ve Neroli. Kalp notları: Centifolia Grasse ve Jasmin grandiflorum gülü. Temel Notlar: Madagaskar’dan Sandal Ağacı, Paçuli ve Vanilya. Yazın ferahlığını ve tazeliğini yansıtan bir koku arayışındaysanız, Dior Joy vazgeçilmeziniz olacak. 

A fresh and attractive scent that smells like sweet flowers again. And here’s Dior Joy. Top notes: Hesperides and Neroli. Heart notes: Centifolia Grasse and Rose of Jasmin grandiflorum. Basic notes: sandalwood, patchouli and vanilla from Madagascar. If you’re looking for a fragrance that reflects the freshness and freshness of summer, Dior Joy will be your indispensable.

6. BVLGARI GOLDEA:

Temizliğin kokusu diye adlandırabileceğiniz ve tüm gün kalıcılık sağlayan bir parfüm arıyorsanız işte karşınızda Bvlgari Goldea. Benim de severek kullandığım bu harika parfüm kesinlikle sizin de kalbinizi çalacak. Tepe Notası: güneşsi kristal muskın muhteşem parlak tepesi. Kristal muskın parlak uvertürü, portakal çiçeği, bergamut ve güneş dolu ahududunun parlak yumuşaklığıyla pürüzsüzleşmiş ve aydınlanmıştır.
Kalp notası: Muhteşem bağımlılık yaratan beyaz muskın görkemli çiçeksi kalbi. Çiçek nektarlarının kıymetli pahalılığı ipeksi yapısıyla muhteşem altın rengi muskın duyusal keyfi kucaklar. Ylang-Ylangın tropikal dişiliği ve şehveti yasemin taç yapraklarının şelalesinin hassas zerafetiyle yumuşatılır.
Dip Notası: Asil ambersi muskla keyfin izi. Yuvarlak ve kadifemsi yumuşak musk; amber karışımın dayanılmaz şehvetli duyusallığıyla havalandırılmıştır. Son olarak, altın gözden yansıma gibi… Altın rengi paçulinin izi ve Mısırlıların parfümlerinde içerik olarak kullandıkları papürüsün güneşli kokusunun planlı yankısı olan Mısır papürüsüdür.

If you are looking for a perfume that can be called the scent of cleanliness and which provides permanence all day, here is Bvlgari Goldea. This wonderful perfume, which I am fond of, will surely steal your heart, too. Peak note: the gorgeous bright top of the sun-like Crystal Muskin. The brilliant overture of the Crystal amulet is smoothed and illuminated by the bright softness of orange blossom, bergamot and sun-filled Raspberry.
Heart note: the sumptuously floral heart of the magnificently addictive white amulet. With its silky structure, the precious expensive flower nectar embraces the sensuous pleasure of the magnificent golden Muskrat. Ylang-ylang’s tropical femininity and lust are softened by the delicate elegance of a waterfall of jasmine petals.
Note: The Trace of pleasure with the Noble ambersi amulet. Round and velvety soft musk; amber vented with the irresistible sensuality of the mixture. Finally, it’s like a reflection from the Golden Eye… It is an Egyptian papure, a trail of Golden patchouli and a planned echo of the sunny scent of papurus that Egyptians use as ingredients in their perfumes.

7. KENZO WORLD:

Tüm gözler sizin üzerinizde olacak desek çok abartmayız sanırım. Taze kokusu, çiçeksi ferahlığı ve tüm cazibesi ile Kenzo World mutlaka parfüm listenizde olmalı.  Şakayık, yasemin ve pırıl pırıl kristallerin ambroksan®’ın eşsiz karışımı. Beklenmedik, şaşırtıcı ve bağımlılık yapan bir çiçek buketi. Bu sembol parfüm; amber ve şakayık gibi aşık edici çiçeksi notalarla hazırlanmıştır.Tepe Nota: Şakayık. Kalp Nota: Yasemin. Dip Nota: Ambrox.

I don’t think it’s too much to say that all eyes will be on you. With its fresh scent, floral refreshment and all its charm, Kenzo World must surely be on your fragrance list.  Ambroxan ® ‘s unique blend of peony, Jasmine and sparkling crystals. An unexpected, surprising and addictive bouquet of flowers. This symbol is perfumed with minstrelsy notes such as amber and peony.Peak Note: Peony. Heart Note: Jasmine. Dip Note: Ambrox.

 

 

MAKYAJ/ MAKE UP

Makyaj yapmak, en çok evde vakit geçirdiğimiz şu günlerde bizim için en önemli etkinliklerden biri oldu. Normalde çok fazla makyaj yapmayan ben bile, makyaj yapmanın bir çok püf notasını öğrendim. Kendi tecrübelerimden ve bilgilerimden de yararlanarak yazın hafif ama çekici makyaj yapmanızı sağlayacak birkaç makyaj malzemesi önerisinde bulunmak istiyorum. Altın tonlarının ön planda olduğu 2020 yazında işte sizin için kullanışlı makyaj malzemeleri.

Makeup has been one of the most occupying activities for us these days when we spend the most time at home. Even me, who doesn’t normally wear a lot of makeup, learned a lot of tricks to makeup. Using my own experience and knowledge, I would like to suggest a few make-up materials that will allow you to make light but attractive makeup in the summer. Here are some handy make-up supplies for you in the summer of 2020, when Shades of gold are at the forefront.

 

 

 

1. M.A.C. kozmetik firmasının 2020 yaz bronzluğunu öne çıkarmak için hazırladığı bu mini bronz koleksiyon yaz için aradığınız bronzluğu yakalamanızı sağlayacak. Güneşin teninize verdiği bir öpücük misali gold ve bronz tonlardan oluşan bu koleksiyon vazgeçilmezleriniz arasına girebilir. 

M.A.C. this mini-Bronze Collection from cosmetics company to highlight summer 2020 Tan will help you capture the tan you are looking for for summer. This collection of gold and bronze shades, like a kiss on the skin of the sun, can be among your indispensable.

 

2. M.A.C. Hungry Power far paleti yakalamak istediğiniz bronzluğu sağlayabilecek bir far paleti. Tamamen bronz, altın ve nude tonlardan oluşan bu palet yoğun renk pigmentleri ile hem gündüz hem de gece makyajında en çok tercih edeceğiniz paletlerden biri olacaktır. 

M.A.C. Hungry Power eyeshadow palette a headlight palette that can provide the tan you want to capture. This palette, consisting entirely of bronze, gold and nude tones, will be one of the most preferred palettes for both day and night makeup with intense color pigments.

 

3. M.A.C. Extra Dimension Aydınlatıcı yüksek pigmentleri ve  belirgin ve ışıltılı bir uygulama sonucu sağlayan likit-pudra yapısı ile çantanızda mutlaka olmazsa olmazlardan. 

M.A.C. Extra Dimension Highlighter is a must in your bag with brightening high pigments and a liquid-powder structure that provides a distinctive and radiant application result.

 

 

4. Sizin için bir diğer önerim de benim de çok severek kullandığım ve kesinlikle çok yoğun renk pigmentlerine sahip olan Urban Decay far paleti. Muhteşem altın ve bronz tonlardan oluşan bu palette iki tane nude alt ton da mevcut. Çok kullanılacağı için bu nude tonlar diğer renklerden daha büyük olarak palete yerleştirilmiş.  

Another suggestion for you is the Urban Decay eyeshadow palette, which I use very fondly and certainly has very intense color pigments. This palette of gorgeous gold and bronze tones also features two nude undertones. These nude shades are placed on the palette as larger than other colors because they will be used a lot.

 

5. Fenty Beauty Killawatt Freestyle Aydınlatıcı yoğun pigmentleri ve çok farklı renk tonları ile size geniş bir seçim yelpazesi sunan bir aydınlatıcı. Her renk cilt tonuna hitap eden bir ürün çerçevesine sahip olan Fenty Beauty Killawatt Freestyle Aydınlatıcı, ışıl ışıl görüntüsüyle cildinizin canlı ve parlak görünmesini de sağlayacak.

Fenty Beauty Killawatt Freestyle Highlighter is an highlighter that offers you a wide range of choices with intense pigments and very different tints. The Fenty Beauty Killawatt Freestyle is a product frame that appeals to every color skin tone and will also make your skin look bright and fresh with its sparkling texture.

 

6. Urban Decay Honey far paleti muhteşem pigmentleri ve renk tonları ile yazın yakalamak isteyeceğiniz bronz ve altın tonlarını size en iyi sunacak paletlerden biri. Palet içerisinde bulabileceğiniz çift taraflı fırçası ile farı uygulayabilir ve renklerin birbirine geçmesini sağlayabilirsiniz.  

The Urban Decay Honey eyeshadow palette is one of the palettes that will offer you the best of the bronze and gold tones you will want to capture in summer with its amazing pigments and tints. With the two-sided brush that you can find in the palette, you can allow different applications and colors to blend together.

 

 

CİLT BAKIM ÜRÜNLERİ/ SKIN CARE PRODUCTS

Ne kadar iyi ve kaliteli makyaj ürünleri kullanırsanız kullanın, altta bulunan cildinizin bakımı yeterince iyi yapılmazsa kullandığınız makyaj ürünleri hiçbir zaman sağlıklı görünmeyecektir. Bunun için de cildinizi iyi tanımalı ve onun ihtiyacını karşılayan bakım ürünleri kullanmalısınız. Unutmayın ki bir ürünün çok pahalı olması onun cildiniz için çok iyi bir ürün olduğu anlamına gelmez. Bazen makul fiyatlı bir ürün, size bir servet ödeyerek alacağının başka bir üründen daha çok fayda sağlayabilir. Bu yüzden, buradaki yazımda tanıtacağım ürünleri sadece size fikir vermesi amaçlı olarak anlatacağım. Çünkü zamanında cilt bakımı konusunda doğru ürünü bulmak için ben de çok sıkıntı yaşamıştım. Bu sebeple bu yazımın size de fayda sağlamasını umut ediyorum.

No matter how good and quality make-up products you use, if your underlying skin is not maintained well enough, the make-up products you use will never look healthy. For this, you should know your skin well and use care products that meet its needs. Remember that just because a product is too expensive doesn’t mean it’s a very good product for your skin. Sometimes a reasonably priced product can benefit you more than any other product you’ll get by paying you a fortune. For this reason, I will introduce the products in my article HERE only to give you ideas. Because I had a lot of trouble finding the right product for skin care at the time. For this reason, I hope that this article will benefit you as well.

 

1. Estee Lauder Nemlendirici Krem – Revitalizing Supreme Plus Light: Öncelikle siz kendi kullandığım ama maalesef pahalı bir üründen bahsetmek istiyorum. Ben cilt bakımı noktasında çok ama çok sıkıntı çeken bir insanım çünkü inanılmaz derecede kuru bir cildim var. Kahvaltıda dahi su içen bir insan olarak, günde rahat 3 litre su içen ben, cildini nemlendirmek için denemediğim hiçbir krem kalmadığım ve umudunu kaybettiğim anda bu kremle tanıştım. Yoğun bir yapısı olan bu krem, cildinize uyguladığınız anda adete cildinize tutunuyor ve yavaşça cildiniz tarafından emilirken, cildinizin nemlendiğini de hissetmenizi sağlıyor. Ayrıca harika bir makyaj bazı olarak da kullanabilirsiniz. Siz de benim gibi aşırı kuru ciltliyseniz, kesinlikle tavsiye edebileceğim bir krem.

Estee Lauder Moisturizing Cream-Revitalizing Supreme Plus Light: first of all you want to talk about a product that I use on my own but unfortunately expensive. I’m a very, very troubled person at the point of skincare because I have incredibly dry skin. As a person who drinks water even for breakfast, I drink a comfortable 3 litres of water a day, and I met this cream as soon as I didn’t try any cream to moisturise your skin and lost hope. This cream, which has a dense structure, clings to your skin as soon as you apply it and it is slowly absorbed by your skin, allowing you to feel that your skin is hydrated as well. You can also use it as some of the great makeup. It’s a cream that I can definitely recommend if you have extreme dry skin like me.

 

2. Estee Lauder Advanced Night Repair Serum: Tüm cilt tipleri için gece onarımı vaadeden bir serum. Gece kullandığınız nemlendiricinizden önce bu serumu uygulayıp, sonra da nemlendirici kreminizi uyguladığınızda sabahleyin yumuşacık bir ciltle uyanıyorsunuz.  Ben de Estee Lauder Moisturizing Cream-Revitalizing Supreme Plus Light krem ile birlikte kullandığımda gerçekten bu etkisini gördüm. Eğer benim gibi kuru ciltliyseniz, nemlendirici krem ile birlikte kullanmanızı tavsiye ediyorum. 

Estee Lauder Advanced Night Repair Serum: a serum that promises Night Repair for all skin types. When you apply this serum before your night moisturizer and then apply your moisturizing cream, you wake up with a soft skin in the morning. I really saw this effect when I used it with Estee Lauder Moisturizing Cream-Revitalizing Supreme plus Light cream as well. If you have dry skin like me, I recommend using it with moisturizing cream.

3. ESTÉE LAUDER Advanced Night Micro Temizleme Köpüğü: Yine benim kuru cildim için severek kullandığım bir temizleyici. Normalde makyaj temizliği için Micellar su kullanmayı her zaman tercih etsem de, micellar suyun cildi kuruttuğu ve kullandıktan sonra mutlaka yüzünüzü yıkayıp nemlendirici kullanmanız gerektiğini bildiğim için en azından akşamları mutlaka bu temizleyici köpüğü kullanmaya çalışıyorum. Krem formunda olan temizleyiciyi nemli yüzünüze uygulayıp, masaj yaparak köpürttükten sonra durulamanız yeterli. Sonrasında dilediğiniz nemlendiriciyi uygulayabilirsiniz. 

ESTÉE LAUDER Advanced Night Micro Cleansing Foam: again a cleanser I use fondly for my dry skin. Although I normally prefer to use Micellar water for makeup cleansing all the time, I try to use this cleansing foam at least in the evening as I know that micellar water dries the skin and after using it you should wash your face and use moisturizer. Apply the cleanser in the form of cream to your moist face, massage and rinse after foaming. Then you can apply any moisturizer.

 

4. MOISTURE SURGE 72 SAAT ETKİLİ NEMLENDİRİCİ KREM: Jel formda olan bu krem 72 saat nemlendirme vaadediyor.  Cildinize uygulandığında derhal emilim sağlanıyor, yapış yapış bir his bırakmıyor. Benim cildim çok kuru olduğu için benim nemlendirme beklentimi çok karşılamadı ama eğer normal ve karma bir cildiniz varsa sizin için yeterli olabilir. 

MOISTURE SURGE 72 hours effective moisturizing cream: this gel cream promises 72 hours hydration. When applied to your skin, immediate absorption is achieved, leaving no sticky feeling. My skin is very dry and my hydration did not meet my expectations, but if you have normal and mixed skin may be enough for you.

 

 

5. Clinique Smart SPF 15 Akıllı Onarım Nemlendiricisi, akıllı teknolojisi sayesinde zararlı UV ışınlarına karşı korumada ilk adım olarak öneriliyor. Aynı zamanda çizgi, kırışıklık, donukluk görünümü ve esneklik kaybı gibi birden fazla endişenin görünen etkileri bakımından fark yaratmaya yardımcı olduğu vaadediyor. Bu ürün hem gece hem de gündüz iki farklı ürün olarak karşımıza çıkıyor. Kuru olan cildim için pek faydasını görmedim. Karma ve yağlı ciltler için faydalı olabilir. 

Clinique Smart SPF 15 Smart repair humidifier is recommended as a first step in protecting against harmful UV rays thanks to its Intelligent Technology. It also promises to help make a difference in the apparent effects of multiple concerns, such as streaks, wrinkles, dullness appearance and loss of flexibility. This product comes across as two different products both day and night. I didn’t see much use for my dry skin. It can be beneficial for mixed and oily skin.

 

Umarım verdiğim bilgiler size fayda sağlar. Lütfen bahsettiğim ürünlerden kullandığınız varsa yorum yapmayı unutmayın. Sevgiler…

I hope the information I give will benefit you. Please remember to comment if you are using the products I mentioned. XOXO…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2020 SONBAHAR- KIŞ MODA HAFTASI NEW YORK/ FALL- WINTER 2020 NEW YORK FASHION WEEK

Herkese merhaba! Yılın en büyük olayı olan dünya moda haftaları başladı. New York Moda Haftası her zamanki gibi moda haftalarının başlangıç noktası oldu ve yine dünyanın en renkli şehirlerinden biri olan New York’ta ünlü moda bloggerları sokak modasını belirlemeye başladı. Birbirinden farklı markalara ev sahipliği yapan New York Moda Haftası’na gelin birlikte göz atalım. 

Hello, everyone! The biggest event of the year, World Fashion Weeks, has begun. New York Fashion Week, as usual, became the starting point for fashion weeks, and in New York City, again one of the most colorful cities in the world, famous fashion bloggers began to set Street Fashion. Let’s take a look at New York Fashion Week, which is home to different brands.

 

CHRISTIAN SIRIANO

Koleksiyon, daha çok koyu paletiler, deri chokerlar ve parlaklığın isyankar havası hakim. Punk bir his uyandıran koleksiyonda geçmiş koleksiyonların parlak tonlarından ve yumuşak silüetlerinden sert bir geçiş gözleniyor.Sanki gerçek kıyafetlerden daha çok heykellere benzeyen silüetleri izliyormuşsunuz hissi uyandırıyor. 

The collection is mostly dominated by dark palettes, leather chokers and a rebellious air of brilliance. Evoking a Punk feel, the collection features a harsh transition from the bright tones and soft silhouettes of past collections.It makes you feel like you’re watching silhouettes that look more like sculptures than real clothes.

 

 

MONSE

Fernando Garcia ve Laura Kim, sonbahar 2020 koleksiyonunu “mutlu serseri ” olarak tanımladılar. Modeller kısa çizmeler üzerinde çeşitli parçalar birleştirilerek ve kancalı iğneler ile tutturulmuş takım elbise giyiyorlardı. Defilenin açılışını yapan ve omuzdan farklı kesimi ve kumaş ilavesi ile Monse’nin tarzını yansıtan trençkot, yine en çok satılanlar arasında yerini alacağa benziyor.

Fernando Garcia and Laura Kim have described their autumn 2020 collection as a “happy bum.” The models wore suits, with various pieces joined together on short boots and fastened with hooked pins. The trench coat, which opens the fashion show and reflects Monse’s style with its different cut and fabric addition from the shoulder, will again take its place among the bestsellers.

 

 

RAG & BONE

Rag & Bone bu defilesinde eğlenceli modundan çıkıyor ve İngiliz terziliğini, askeri zımbaları ve dayanıklı iş giysileri ile güncellemenin yeni yollarını bulma becerisine gözler önüne seriyor. Bazen salaş tarzıyla bazen de daracık elbiseleri ile dikkatleri üzerine çeken ve kafalarda oluşan  “Rag & Bone kadını kimdir” sorusuna yanıt veren bir defile gözler önüne seriliyor.

Rag & Bone moves out of its fun mode at this fashion show, revealing its ability to find new ways to update British tailoring with military staples and durable workwear. A fashion show that answers the question of “who is the woman of Rag & Bone” is displayed in the heads, sometimes drawing attention to her slinky style and sometimes with her skintight dresses.

 

 

LONGCHAMP

Longchamp’ın kreatif direktörü Sophie Delafontaine Parisli olmasına karşın bu New York’taki ilk defilesiydi. 70’lere gönderme yapmış olduğu koleksiyonu 70’lere gönderme yapan defile mekanıyla oldukça uyumluydu. İlk başta aksesuar markası olarak doğmanın vermiş olduğu avantajı defilesinde kullandığı ayakkabı ve çantalarda görmek mümkün. Markanın hit parçası olarak adlandırabileceğimiz çantası “le pliage” farklı boyutları ile bu sezon da yine karşımıza çıkıyor.

Sophie Delafontaine, Longchamp’s creative director, was from Paris, but this was her first fashion show in New York. Her collection, which she referred to in the ’70s, was quite compatible with the’ 70s fashion show venue. At first, the advantage of being born as an accessory brand can be seen in the shoes and bags used in the fashion show. The bag “le pliage”, which we can name as the golden item of the brand, comes across again this season with its different dimensions.

 

 

HELMUT LANG

2020’ye girerken, moda kurallarının değişmesi gerektiği açık. Helmut Lang’in kreatif direktörü  Thomas Cawson ve ekibi, 2020 sonbaharında bunu kalpten görüyor gibiydi: böylece bir moda sunumunu defileden çok sanata çevirmeye karar verdiler ve defile bir sokak gösterisine dönüştürüldü. 

As we enter 2020, it’s clear that fashion rules need to change. Thomas Cawson, Helmut Lang’s creative director, and his team seemed to see this from the heart in the fall of 2020: so they decided to turn a fashion presentation into art rather than fashion show, and the fashion show was turned into a street show.

 

 

BANDON MAXWELL

Brandon Maxwell gösterileri genellikle oldukça ayrıntılı işler ortaya koyuyor, ancak bu kez yeni bir standart belirlediğini görüyoruz. Bu sefer kendi tezahürat bölümünü bize sergiliyor. Daha net olmak gerekirse, Netflix serisinden Lexi Brumback ve Gabi Butler ön sıraya oturmuş, mankenler podyuma çıktığında alkışlamaya başlıyorlar. Çevredekiler bu olayı gülümseyerek karşılıyor. Kıyafetlerin de bu gösteriyi tam olarak destekler nitelikte olduğunu görüyoruz. Bu, Maxwell, kadınların günlük yaşamlarında rahatça giyinmelerini sağlayan oldukça geniş bir koleksiyon hazırlamış. 

Brandon Maxwell shows often reveal fairly elaborate works, but this time we see him setting a new standard. This time he’s showing us his own cheering section. To be clearer, Lexi Brumback and Gabi Butler from the Netflix series are seated in the front row, beginning to applaud when the mannequins take to the catwalk. People around here are smiling. We also see that the outfits fully support this show. This is Maxwell, who has compiled a fairly large collection that allows women to dress comfortably in their daily lives.

 

 

TORY BURCH

Tory Burch Sonbahar 2020 koleksiyonu, Burch ve DiMattio gibi iki tasarımcı zeka bir araya geldiğinde nasıl bir koleksiyon ortaya çıkar sorusunun yanıtı gibiydi. New York’lu sanatçı Francesca DiMattio’nun hazırladığı 3 boyutlu çiçeklerlerle bezenmiş elbiseler, uzun pilili etekler, sökülmüş gibi görünen kazaklar ve el yapımı çantalar hem kendi hem de Burch’un tarzını bir arada sunmayı başarmış. 

The Tory Burch autumn 2020 collection seemed the answer to the question of how a collection would emerge when two designer wits like Burch and DiMattio came together. New York artist Francesca DiMattio’s 3-D floral dresses, long pleated skirts, ripped-looking sweaters and hand-made handbags have managed to bring both her and Burch’s style together.

 

 

TIBI

2006 yılından bu yana New York Moda Haftasında yer almayan TIBI, bu sezon yer almaya karar veriyor.  Amy Smilovic neden olarak karmaşık bir sebep öne sürmüyor; sadece  yeni bir şey denemek gerektiğini ve bu yüzden böyle olduğunu söylüyor. 

TIBI, which has not appeared at New York Fashion Week since 2006, is deciding to take part this season.  Amy Smilovic doesn’t put forward a complicated reason as to why; she just says that she needs to try something new, and that’s why it’s like this.

 

 

SIES MARJAN

Kreatif direktör Sander Lak kırsal fikirler üzerinde sonbahar 2020 koleksiyonunu temalandırmış. Koolhaas gibi, Lak bir duygusallıktan daha akılcı bir şekilde moda ile ilgili olarak kırsal bölgeler üzerinde kendi araştırmasını gerçekleştirdi.

Creative Director Sander Lak has themed his autumn 2020 collection on rural ideas. Like Koolhaas, Lak carried out his own research on rural areas in relation to fashion in a more rational way than sentimentality.

 

 

JASON WU

Jason Wu asla yılan derisi baskının bir hayranı olan bir tasarımcı olmadı. Tamamen onun yansıtan bir şey değildi bu. Güzel çiçek desenlerini punk’a her zaman tercih ediyordu. Ama bu sezon, konfor bölgesinden çıkıyor. Kırmızı bir yılan derisi baskının, aşağıdan öne doğru düğmelerle tutturulmuş ipeksi bir elbiseyi süslediğini görüyoruz ve aynı motifi siyah ve beyaz renklerde 1970’lerden kalma bir modaya gönderme yaparak kullandığına şahit oluyoruz.

Jason Wu was never a designer who was a fan of the snakeskin print. It wasn’t entirely his reflection. He always preferred beautiful floral patterns to punk. But this season, he’s coming out of his comfort zone. We see a red snakeskin print embellishing a silky dress fastened with buttons from below to the front, and witness it use the same motif in black and white, referencing a 1970s fashion.

 

 

PALM ANGELS

2020 Sonbahar-Kış koleksiyonu Palm Angels için Amerikan tarzının bir yansıması oldu; özellikle de güney batıya özgü püsküllü süet ceketler, çöl botları, panolar ve tonlarca püskülle donatılmış diğer parçalar tam da Amerikan tarzını yansıtır nitelikte.

The 2020 Fall-Winter collection was a reflection of the American style for Palm Angels, especially the south-west tasseled suede jackets, desert boots, boards, and other pieces with tons of tassels that reflect the American style.

 

 

BEVZA

Herkesin Oscar’a ne giyeceği hakkında konuştuğu bir günde, Svitlana Bevza hepimizi birkaç dakikalığına gerçekliğe uyandırdı. Kendi adıyla çıkardığı markasının renk paleti tüm dramayı ve HollyWood dünyasının da tüm karışıklığını durdurur nitelikteydi. Bu da koleksiyonunu cezbedici hale getirmekte. Onun defilesinde süslü kristallere, dev kabarık eteklere ve gösterilere rastlamak mümkün değil. Kendisinin de tasvir ettiği gibi; sadece zamansız ve herkesin giyebileceği kıyafetler mevcut. 

On a day when everyone was talking about what to wear to the Oscars, Svitlana Bevza woke us all up to reality for a few minutes. The color palette of his own name brand stopped all the drama and all the confusion of The HollyWood world. That makes his collection attractive. It’s impossible to find fancy crystals, giant fluffy skirts and demonstrations at her fashion show. As she himself has portrayed, there are only timeless and available clothes that anyone can wear.

 

 

THE ROW

2006 yılında Mary- Kate ve Ashley Olsen tarafından kurulan The Row, kurucularının tarzını yansıtmaya bu sezon da devam ediyor. Marka, Ashley ve Mary-Kate Olsen’i tanımlamak için gerçekten iyi bir yol. Onların tasarımları kesinlikle zamansız bir kaliteye sahip ve diğer tasarımlar zaman zaman trend olduğunda, onların takım elbiseleri her zaman giyilebilirliği ile adeta bir güvence haline dönüşebiliyor.

Founded in 2006 by Mary – Kate and Ashley Olsen, The Row continues this season to reflect the style of its founders. Brand is a really good way to identify Ashley and Mary-Kate Olsen. Their designs have a decidedly timeless quality, and when other designs are on trend from time to time, their suits can always be transformed into a security with wearability.

 

 

CAROLINA HERRERA

Carolina Herrera ve eşi defileyi seyircilerle izliyordu; çünkü artık tasarım yapma sırası Gordon’da. Gordon, kendi tarzını keşfetmeye devam ederken markanın sahip olduğu ve her zaman yansıtmayı başardığı zarif ve romantik atmosferi kendi genç ve dinamik çizgisi ile harika bir dengede birleştirmeyi başarıyor. 

Carolina Herrera and her husband were watching The Fashion Show with the audience as it was Gordon’s turn to design. Gordon manages to combine the elegant and romantic atmosphere that the brand has and always manages to reflect as he continues to explore his own style in a wonderful balance with his own youthful and dynamic line.

 

 

ZIMMERMAN

Nicky Zimmermann güz için iç açıcı bir koleksiyon oluşturmak için yola çıkmış. İlk model cıvıl cıvıl, kat kat ve renkli şifon elbisesi ile podyuma çıktığında, önümüzdeki beş dakikanın rengarenk bir koleksiyonun gösterimi olacağını tahmin etmek zor değil. Zimmermann’ın koleksiyonu şans takılarından, falcılardan ve batıl inançlardan ilham almış. 

Nicky Zimmermann set out to create a heartwarming collection for the fall. When the first model takes to the catwalk in a chirpy, fold-out and colourful chiffon dress, it’s not hard to predict that the next five minutes will be a display of a motley collection. Zimmermann’s collection was inspired by Lucky Charms, fortune tellers and superstitions.

 

 

3.1 PHILLIP LIM 

New York’taki birçok tasarımcı gibi, Phillip Lim de moda sistemindeki yerini yeniden göz önünde bulunduruyor, artık yeni ve daha fazla düşünülmüş tasarımlar için eski yöntemlerden vazgeçiyor. Bunu göz önünde bulundurarak, Lim geleneksel defile gösterisinden daha samimi bir açık alan defilesine geçme kararını aldı. Klasik tasarımlara getirmiş olduğu taze soluk, koleksiyonunun yeni fikrine nasıl adapte olduğunu kanıtlar nitelikte. 

Like many designers in New York, Phillip Lim is re-considering his place in the fashion system, now abandoning old methods for new and more considered designs. With this in mind, Lim took the decision to move from a traditional fashion show to a more intimate open space Fashion Show. The fresh breath he brought to classical designs proves how his collection adapted to his new idea.

 

 

PROENZA SCHOULER

Bu sezon Proenza Schouler’in Jack McCollough ve Lazaro Hernandez, son koleksiyonlarının yumuşak drapelerinden ve midi etek boylarından uzaklaşmışlar. Koleksiyonlarına daha çok çekicilik katmayı planlamışlar. Tıpkı kısa süren sonbahar gibi, etek boyları da kısalmış. Bir battaniyeden ilham alınarak yola çıkılmış ve ortaya böyle bir koleksiyon çıkmış. Koleksiyonda atkı veya battaniye gibi dolanmış parçaları görmek mümkün. 

This season Proenza Schouler’s Jack McCollough and Lazaro Hernandez have moved away from the soft drapes and midi skirt lengths of their recent collections. They planned to add more sexiness to their collection. Just like the short autumn, the skirts are shorter. It was inspired by a blanket, and it was a collection like this. It is possible to see entangled pieces such as scarves or blankets in the collection.

 

 

VERA WANG

Tamamen bembeyaz bir dairede yaşayan ve sadece siyah kıyafetler giyen Vera Wang, bu kez koleksiyonunda renk kullanmaya karar veriyor. Onun için de çok yeni ve farklı olan bu adım, kendi tarzını da kattığı yeni ve renkli bir Vera Wang ile karşı karşıya kalmamızı sağlıyor.

Vera Wang, who lives in a completely white apartment and wears only black clothes, decides to use color in her collection this time. This step, which is very new and different for her, allows us to face a new and colorful Vera Wang, who also adds her own style.

 

 

GABRIELA HEARST

Tüm koleksiyon geri dönüşümden çıkarılabilir mi sizce? Hem de böylesine güzel bir koleksiyona dönüştürülebilir mi? Gabriela Hearst bu sezonki koleksiyonu ile bize tüm bunların mümkün olabileceğini kanıtlıyor.

Do you think the entire collection can be recycled? Can it be turned into such a beautiful collection? Gabriela Hearst is proving to us that all this is possible with her collection this season.

 

 

COACH

1980 lerin enerjisi geçen sezon Coach’ı ele geçirmişti. Bu sezon da aynı enerjinin hakim olduğunu görüyoruz. Deri pantolonlar, salaş kıyafetler, düşük omuzlar ve kullanılan renk paleti vintage bir görüntü yakalamanın anahtarı olmuş gibi görünüyor. 

The energy of the 1980s had taken over Coach last season. We see the same energy dominating this season. Leather trousers, shabby clothes, low shoulders and the colour palette used appear to have been the key to capturing a vintage image.

 

 

PRABAL GURUNG

Defile beyaz bir smokin ile başlıyor. 70 lere gönderme yapan koleksiyon 2020 yılında zamansızlığını vurgular nitelikte. Yeni koleksiyonunu şehirdeki kutlamalar olarak adlandırıyor  ve bir süredir ortaya koyduğu en çarpıcı kıyafetler olduğunu gözlemliyoruz.

The fashion show starts with a white tux. The collection, which refers to the 70s, highlights its timelessness in 2020. He calls his new collection celebrations in the city, and we observe that they are the most striking outfits he has revealed for some time.

 

 

ECKHAUS LATTA

Mike Eckhaus ve Zoe Latta her zaman farklı tipte insanlar için hayatlarına ve dolaplarına entegre olacak bir marka yaratmaya çalıştılar. Eckhaus Latta her zaman olduğu gibi, kıyafetlerini  zorlayıcı olmaktan ziyade nazik hatlarla tasarlamış, yaptığı yeniliklerin çoğunu da  zamana uydurma gayesi ile belirlemiş.

Mike Eckhaus and Zoe Latta have always tried to create a brand for different types of people that would integrate into their lives and wardrobes. As always, Eckhaus Latta designed her clothes with gentle lines rather than compelling, and determined many of her innovations with the goal of fitting them to the time.

 

 

CHRISTIAN COWAN

Bu koleksiyonu ile Christian Cowan’ın. büyüdüğünü görüyoruz. Geçen sezon harikalar dünyasının bir parçasıymış gibi görünen koleksiyonu bu sezon daha ağır başlı, daha zamansız parçalarla yer değiştirmiş. Yine de kendi tarzını yansıtmayı başarmış. 

With this collection by Christian Cowan. we see him grow up. His collection, which seemed to be part of the world of Wonders last season, has been replaced by more mature, more timeless pieces this season. Yet he managed to reflect his own style.

 

 

MARC JACOBS

Geçmişin kültürel yapısını belirleyip bugüne uyarlamak onun şovlarını bu kadar zorlayıcı hale getiriyor. Tam anlamıyla Marc Jacobs, kendi kendine meydan okuyor ve her sezon daha da dikkat çekici hale geliyor. Çoğunlukla baskılar yok ve en azından günlük giyim söz konusu olduğunda, herhangi bir ekstra veya süslemeden arınmış bir koleksiyon göze çarpıyor. Bizleri alıp önce 60 lara gönderiyor ve sonra 60 ların atmosferini 90 larla birlikte harmanlıyor.

Identifying the cultural structure of the past and adapting it to the present makes his shows so compelling. Literally, Marc Jacobs is challenging himself and getting more and more remarkable every season. For the most part there are no prints, and at least when it comes to everyday wear, a collection free of any extras or decorations stands out. It takes us and sends us to the 60s and then blends the atmosphere of the 60s with the 90’s.

 

Londra Moda Haftası Sonbahar- Kış 2020 yazısında görüşmek üzere. Yorumlarınızı bekliyorum. Sevgiler…

Hope to see you on London Fashion Week Fall- Winter post. Waiting for your comments. XOXO…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

YENİ YILI UNUTULMAZ KILACAK MUHTEŞEM ŞEHİRLER/ AMAZING CITIES THAT WILL MAKE THE NEW YEAR MEMORABLE

Herkese merhaba! Yılbaşı yaklaşırken sizlere yeni yılı en güzel şekilde geçirebileceğiniz bir kaç şehir önermek istiyorum. 

Dünyadaki bir çok şehir, yeni yıl coşkusunu sonuna kadar yaşıyor. Aralık ayının başında bir çok şehirde hazırlıklara başladı bile. Hepimizin bildiği ve gerek yılbaşı gerekse ziyaret etmek amacıyla tercih edilen Avrupa şehirlerinin yanı sıra, çok tercih edilmeyen ama yılbaşı coşkusunu en güzel şekilde yaşayan diğer şehirler de yılbaşı için bize güzel alternatifler sunuyor. Gelin bu güzel dünya şehirlerini birlikte inceleyelim.  

 

Hello, everyone! As Christmas approaches, I would like to suggest a few cities where you can spend the new year in the most beautiful way. 

Many cities around the world are experiencing the New Year’s enthusiasm to the fullest. In early December, many cities have already begun preparations. As well as the European cities that we all know and are preferred for both Christmas and travel, other cities that are not very preferred but experience the joy of Christmas in the most beautiful way also offer us beautiful alternatives for Christmas. Let’s see these beautiful cities together.

PARİS/ PARIS

Paris klasik bir ilk tercih elbette ama aynı zamanda romantizmin başkenti olması nedeniyle vazgeçilmezler arasında. Risk almak istemeyen ve romantizm arayışında olanlar için Paris yılbaşınızı geçirebileceğiniz harika bir seçim.

Paris is a classic first choice, of course, but it’s also the capital of romance. For those who don’t want to take risks and are looking for Romance, Paris is a great choice to spend your Christmas.

ROMA/ ROME

Kişiye özel alternatif kutlamalar sunan Roma, yine romantik bir yılbaşı geçirmek isteyenlerin ilk tercihleri arasında. Roma’da romantizmin tarihi dokuyla iç içe geçmiş olması, tarih ve sanat aşıklarının yılbaşını bir açık hava müzesi olan bu şehirde geçirmesine olanak sağlıyor. Siz de benim gibi sanat aşığıysanız Roma ilk seçiminiz olabilir.

Offering an alternative private celebrations, Rome is among the first choices of those who want to spend a romantic New Year. Romanticism is intertwined with historical texture, allowing lovers of history and art to spend New Year’s Eve in this city, as an open-air museum. If you’re an art lover like me, Rome may be your first choice.

 

 

ATİNA/ ATHENS

Küçük ama sevimli bir şehirde büyülü bir yılbaşı geçirmek istiyorsanız, Atina ilk tercihiniz olabilir. Kendine ait karakteri olan bu şehir, size samimi ve sıcak bir karşılama sunuyor. Çocuklarınızla ve ailenizle birlike bir yılbaşı kutlaması düşünüyorsanız Atina ilk tercihiniz olabilir.

If you want to spend a magical New Year in a small but charming city, Athens may be your first choice. This city, which has its own character, offers you a friendly and warm welcome. If you are planning a New Year celebration with your kids and family, Athens may be your first choice.

 

 

PRAG/ PRAGUE

Prag’ın büyüsü size sunacağı alternatiflerin çeşitliliğinden geliyor. Mesela nehrin üstünde bir kayıkta, gökyüzünde ardı ardına patlayan havai fişeklerin büyülü görüntüsü altında, romantik bir atmosferde yeni yıla girmeyi dilerseniz kesinlikle yılbaşını Prag’da geçirmeyi seçmelisiniz.

The magic of Prague comes from the variety of alternatives it will offer you. For example, if you wish to enter the New Year in a romantic atmosphere on a boat above the river, under the magical image of fireworks exploding in the sky one after the other, you should definitely choose to spend Christmas in Prague.

 

 

MOSKOVA/ MOSCOW

Biraz üşümekten çekinmiyorsanız sizin için güzel bir tercih de Moskova olabilir. Bembeyaz karla kaplı gecede gökyüzünü dolduran rengarenk ışıkları ve bir masal kitabından fırlamış yapılarıyla Moskova, yeni yıla girerken kendinizi harikalar diyarında hissetmenizi sağlayacaktır.

If you don’t mind getting a little cold, Moscow might be a good choice for you. Moscow, with its colorful lights filling the white snow-covered night sky and structures springing from a fairy tale book, will make you feel like you are in a wonderland as you enter the New Year.

 

 

BARSELONA/ BARCELONA

Eğer yılbaşında yurtdışını tercih ederken evinizdeymiş gibi hissetmek istiyorsanız Barselona sizin için doğru seçim. Barselona’da eğlenmeyi bilen, hayatın tadını çıkaran ve yeni yıl coşkusunu yaşayan insanlarla birlikte eğlenceli bir yılbaşı geçirebilirsiniz. 

If you want to feel at home while choosing to spend Christmas time abroad, Barcelona is the right choice for you. You can have fun while celebrating the New Year in Barcelona with people who know how to have fun, enjoy life and enjoy the New Year’s enthusiasm.

 

 

DUBAİ/ DUBAI

Eğer tercihiniz lüks ve gösterişten yanaysa, sizin tercihiniz Dubai olmalı. Burç  Halife’den yapılan gökyüzü şöleni sizin için harika bir yılın başlangıcı olabilir. Ayrıca yılbaşı alışverişi için kurulan pazarlardan alışveriş yaparak kendinizi ve sevdiklerinizi şımartabilirsiniz.

If your preference is for luxury and vanity, your preference should be Dubai. The feast of the sky from the Burj Khalifa could be the start of a great year for you. You can also pamper yourself and your loved ones by shopping at the markets for Christmas shopping.

 

 

BERLİN/ BERLIN

Berlin meydanındaki büyüleyici gösteriler, gece kulüplerindeki eğlenceler, gökyüzünü aydınlatan rengarenk havai fişekler ve sevimli yılbaşı pazarları tercih listenizdeyse Berlin sizin için ilk seçim olabilir. 

If charming shows in famous squares, entertainment in nightclubs, colorful fireworks that light up the sky and charming Christmas markets are on your list of choices, Berlin may be your first choice.

 

 

EDİNBURG/ EDINBURG

Eğer yılbaşını kutlarken tercihiniz bol bol konser, çeşit çeşit panayırlar, birbirinden farklı törenler ve nefes kesen havai fişek gösterileri ise sizin ilk tercihiniz Edinburg olmalı. Yılbaşı denildiğinde ilk akla gelen şehirlerden olmasa da, Edinburg aradığınızdan fazlasını vermeyi vaadediyor. 

If your preference for celebrating New Year’s Eve is plenty of concerts, various fairs, different ceremonies and breathtaking fireworks displays, Edinburgh should be your first choice. While it’s not the first city to come to mind when it comes to Christmas, Edinburgh promises to give you more than you’re looking for.

 

 

VİYANA/ VIENNA

Viyana’da yılın en güzel zamanını yaşamak isterseniz yılbaşı tercih sebebiniz olabilir. Işıltılı Noel pazarları, avizelerle süslenmiş caddeleri, ihtişamlı sarayları ve müzeleriyle Viyana ziyaretçilerine tarihle iç içe nostaljik bir atmosfer sunuyor. Viyana’nın Noel pazarlarını Avrupa’nın diğer bölgelerinde bulunan pazarlardan ayıran en büyük özelliği çoğunun tarihi bir yapıyla içi içe kurulmuş olması. Eğer siz de tarihin büyüsünü yılbaşı ruhuyla birleştirmek isterseniz Viyana yılbaşı tercihiniz olabilir. 

If you want to have the best time of year in Vienna, Christmas may be your reason. With its glittering Christmas markets, streets adorned with chandeliers, magnificent palaces and museums, Vienna offers visitors a nostalgic atmosphere intertwined with history. The most important feature of Vienna that distinguishes Christmas markets from those found in other parts of Europe is that most of them are built in a historical structure. If you want to combine the magic of history with the spirit of Christmas, Vienna may be your Christmas choice.

 

 

NOEL BABA KÖYÜ/ SANTA CLAUS VILLAGE

Finlandiya’daki Noel Baba köyü dünyanın dört bir yanından gelen misafirleri ile yılbaşı kutlamaları için en iyi seçenek olabilir. Yeni yıl eğlencesi için ilginç bir alternatif olan bu köy, sizleri de yeni yılın büyüsü altına almayı başaracaktır. 

The village of Santa Claus in Finland may be the best option for new year’s Eve celebrations with guests from around the world. This village is an interesting alternative for New Year’s entertainment and will be able to bring you under the spell of the new year.

 

Yılbaşı için tercih ettiğiniz şehirleri bizlerle paylaşmanızı bekliyorum. Bir sonraki yazımızda görüşmek üzere. Sevgiler…

I expect you to share the cities that you prefer with us for Christmas. Hope to see you on the next post. XOXO…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2020 İLKBAHAR- YAZ MİLANO MODA HAFTASI/ SPRING-SUMMER 2020 MILAN FASHION WEEK

Herkese Milano’dan merhaba! Muhteşem bir moda haftasına daha hazır mısınız? Kendi adıma modanın kalbi olarak alandırdığım Milano, yine yepyeni bir moda haftası ile kıpır kıpır. Aile bağlarının önemli olduğu sımsıcak Akdeniz insanları ile İtalya, bizi Milano’daki harikalar diyarına davet ediyor ve hayal gücümüzü zorlayacak tasarımlarla baş başa bırakıyor. Hazırsanız hep birlikte  Alice’in dünyasına katılalım.

Ciao a tutti! Hello everyone from Italy! Are you ready for an amazing fashion week? Milan, which is the heart of fashion in my opinion, makes you feel alive with a brand new Fashion Week. With the Mediterranean people who are kind-hearted, where family bonds are the most important, Italy invites us to the Wonderland in Milan and bring us together with designs that will challenge and feed our imagination. If you’re ready, let’s all join Alice’s world.

ARTHUR ARBESSER

Arthur Arbesser yakın zamanda büyükannesi Mathilde’nin kendi kıyafetlerinden kesilmiş kumaş parçalarını tuttuğu büyük bir sandık buldu. 1920lerde çocuklarının büyüyüp de kıyafetlerine sığamaz hâle gelişinden 1980lerde kıyafet almayı tamamen kesene kadar bu alışkanlığı devam etmiş. Arbesser: “Ancak o öldükten sonra bunları öğrenebildim. Bu tamamen bir kalıp, kumaş ve desen koleksiyonu. Geçmiş onun için kutsaldı” diyor. 

Arthur Arbesser recently found a large box in which his grandmother, Mathilde, had kept scraps of fabric cut from her own clothing. She started the habit as she grew out of her kinder wear outfits in the 1920s, all the way until she stopped buying clothes in the 1980s. He said: “I only found out about it after she passed away. It was an archive of prints and patterns and textures. The past was sacred to her.”

 

 

PRADA

Prada’nın bu koleksiyonunda çeşitlilik oldukça baskın bir şekilde göze çarpıyordu; çok şık kıyafetlerden, 50’lerin cazibesine; 70’lerin salaşlığından, efsanevi havalı kıyafetlere kadar bir çok arz aynı koleksiyonda bir araya gelmişti. Bu koleksiyonu canlı kılan ise her kıyafetin kendine ait bir dokusunun ve detayının olması.  

In this collection of Prada, diversity stood out in a rather dominant way; from very stylish clothes, to the glamour of the 50s; from the shabby of the 70s, to the fabled swanky clothes, a lot of supply had come together in the same collection.  What makes it fresh is how it is worn: Every look involves a mix of textures (macramé, straw, velvet, calf, patent, rope, bugle beads, paillettes) and context (a waft-y beach dress with a solid pump, an office suit with a macramé holiday bag, a silk cocktail dress with a whopping snakeskin platform).

 

 

ALBERTA FERRETTI

Son birkaç yıldır Ferretti, tarzını günlük giyim etrafında yeniden yönlendiriyor ve kararlı bir şekilde genç bir çizgiye doğru yön veriyor. Bu yeni koleksiyonda da her zamankinden daha fazla genç çizgilere rastlıyoruz, özellikle de 70’lerin yalınlığına.

For the past few years, Ferretti has been reorienting his style around everyday wear, steering decisively towards a youthful line. In this new collection we also come across more youthful lines than ever before, especially the straightness of the ‘ 70s.

 

 

NO. 21

Eğer davetiyeler koleksiyon ile ilgili bilgi verebiliyorsa, No. 21 defilesi için Alessandro Dell’Acqua tarafından gönderilen davetiyeler hazırladığı koleksiyonun tercümanı olmuş durumda. Koleksiyondaki çiçek desenleri, uçuş uçuş kumaşlar ve pembe, yeşil renkler gelen baharın adeta habercisi gibi. 

If invitations give some hints to a collection’s mood, the one sent by Alessandro Dell’Acqua for his No. 21 Spring show left room for interpretation. Flowing dresses in microfloral-printed, washed, sweet-hued chiffon—primrose, candy pink are almost like messengers of the upcoming spring.

 

 

JIL SANDER

Markayı yöneten karı- koca ikilisi koleksiyonu detaylandırırken markanın keskin hatlı kesim tarzıyla birlikte rafya gibi doğal detaylar kullanmaya özen göstermiş. Minimalizm markanın ana hatlarını oluşturuyor olabilir ama bu estetik anlayış soğuk bir görüntüye de yönlendirmeyi beceriyor. 

The husband and wife duo, who manage the brand, took care to use natural details such as raffia along with the brand’s sharp-line cutting style while detailing the collection. Minimalism may be the outline of the brand, but this aesthetic understanding also manages to lead to a cold image.

 

 

MAX MARA

Bu sezon Max Mara kadını tıpki bir özel ajan gibi karşımıza çıkıyor ama bu sefer bir Bond kadını olarak değil de hikayenin kahramanı kendisi olarak. Koleksiyonda sergilenen şapkaları ve diz üstü çorapları çıkarırsak işte, Bond kızları karşınızda…

This season Max Mara woman appears as a special agent, but this time not as a Bond woman, but as the protagonist of the story herself. Strip away the show’s movie prop kepi hats, weirdly wrong knee socks, and extreme hair and makeup, and this collection would deliver for her, the Bond girl…

 

 

EMPORIO ARMANI

Giorgio Armani bu sezon müşterilerinin hem kalplerine hem de akıllarına hitap eden bir koleksiyon hazırlamış. Bol ve dökümlü tasarımları ile söylenebilir ki bu koleksiyon nefes aldıran bir koleksiyon oldu.  Mankenler podyumda öncelikle gündüz efekti verilmiş bir projeksiyon ile yürüdüler. Bu temiz, açık bir havada rahat ve bol kesimli kıyafetlerin hafifliğini vurgulamak içindi. Sonra ise projeksiyon yıldızlı bir gece efektine döndürüldü ve işte karşınızda Emporio Armani gece şıklığı.

Giorgio Armani has created a collection that appeals to both the hearts and minds of his clients this season. With its lavish and draped designs, it can be said that this collection was an inhaling one, it revealed that the collection was entitled Air. The models were walking under a projection of a lightly clouded sky, which later switched to a star-filled moonscape. The daywear kept coming in the softly washed-out tones that the manifesto had promised—plus the odd flash of house blue—and while this is by no means a vote against, it would have been pleasing to see some of the striking silhouettes here in punchier colors.

 

 

FENDI

İlkbahar / yaz 2020 koleksiyonu muhtemelen Venturini Fendi için hem sıfırlamayı hem de yeni bir deneyimi temsil eden bir sezon olarak karşımıza çıkıyor. Uzun yıllar boyunca, Fendi kadın giyim yaratılmasında Venturini varlığını sürdürmüştü ama kaptan daima Karl Lagerfeld’di. Ama şimdi tüm sorumluluk kendisinde olduğunu hissediyor çünkü bütün seçim ona ait. Silvia Venturini Fendi bu koleksiyonu “bir güneş havası” olarak nitelendiriyor: endişesiz güneş tenimize değdiği, yüksek bir yaz mutluluğu…

The Spring / Summer 2020 collection probably comes across as a season that represents both a reset and a new experience for Venturini Fendi. For many years, Venturini had maintained a presence in the creation of Fendi womenswear but the captain was always Karl Lagerfeld. But now she feels hse has all the responsibility because the whole choice belongs to her. Silvia Venturini Fendi describes this collection as “an air of sunshine”: a high summer happiness, where worry-free sun touches our skin…

 

 

VIVETTA

Yunanistan’da geçirilen tatillerin aile resimleri, tasarımcı için bir ilham kaynağı olarak bahar koleksiyonunda bizlere yansıyor. Koleksiyonda, geometrik motiflerle bezenmiş, berrak beyaz pamuklu kumaşlar, tazelik hissi veren ipekler, mücevher rengindeki ipek büstiyerlerin  cazibesiyle tezat oluşturuyor, kalp şeklindeki kristallerle işlemeli ve tüylü şapkalarla da parçalar birbirini tamamlıyor.

Family pictures of holidays in Greece are reflected in the spring collection as an inspiration for the designer. In the collection, clear white cotton fabrics adorned with geometric motifs, silks that give a fresh feel contrasts with the charm of jewel-toned silk bustier, embroidered with heart-shaped crystals and Shaggy hats complement each other.

 

 

BOTTEGA VENETA

2019 yılında neyin pazarda tutulacağını ya da neyin insanların beğenisini kazanacağını söylemek oldukça zor ama dünya markalarının ürünlerini satan büyük mağazalar Lee’nin ürünlerini stoklarında çok fazla tutamayacaklarını biliyorlardı. Peki onlarda bu izlenimi uyandıran neydi? Geçtiğimiz aralık ayında, marka düşüşü öncesi tasarımlarını yayınladığı zaman Bottega  Veneta, ürünlerinin tutacağına dair ilk izlenimlerinide edinmiş oldu, zira diğer tasarımcıların da ondan ipuçları aldığını da görüyoruz. Bu sezon da tasarımcı Daniel Lee’nin marka ve ana firma Kering tarafından onaylandığını bu defilede görmek oldukça mümkün. 

It’s hard to say what will be kept in the market in 2019 or what will be enjoyed by people, but the big stores selling the products of the world’s brands knew they couldn’t keep Lee’s products in their stock very much. And what gave them that impression? Last December, when it released its pre-brand decline designs, Bottega Veneta got the first impression that its products would hold, as we also see other designers taking cues from it. It is quite possible to see designer Daniel Lee confirmed by the brand and parent company Kering at this fashion show this season.

 

 

MOSCHINO

Jeremy Scott üst kültür ve alt kültür arasında bir ayrım yapmıyor ve her ikisini de ikon olarak görüyor. Picasso ve onun ilham perisine adanmış bu koleksiyon. İlk parça “Ayna Karşısındaki Kız” olarak karşımıza çıkıyor ve devamında “Harlequin” ve “Mandolinli Kız” olarak devam ediyor. Scott sahne arkasında tüm desenlerin dijital baskıya gitmeden önce elle çizilip boyandığını söylüyor. Scott’ın defileleri hep toplumsal bir eleştiriyi getiriyor. Bu seferkini de keşfetmek size kalmış.

Jeremy Scott makes no distinction between high culture and low culture, and sees both as icons. This collection dedicated to Picasso and his muse. The first track appears as “Girl Before a Mirror “and continues as “Harlequin”and ” the Girl With a Mandolin” in its sequel. Scott says all the patterns backstage were hand-drawn and painted before going to digital print. Scott’s fashion shows come with a societal critique. It’s up to you to discover this one, too.

 

 

TOD’S

Tod’s İlkbahar- Yaz 2020 koleksiyonu tamamen moda evinin kendi tarzına göre hazırlanmış, giyilebilir, basit parçalar açısından zengin ve günlük giyim olarak karşımıza çıkıyor. Zamansız İtalyan şıklığını temsil eden koleksiyon hazırlanırken görünüşe göre aktris Monica Vitti ve onun şık karizmasından etkilenilmiş. 

Tod’s Spring collection was designed by the label’s in-house team along the lines of an everyday urban wardrobe, rich in wearable, straightforward pieces. Representing timeless Italian chic, the collection was apparently influenced by actress Monica Vitti and her chic charisma.

 

 

DOLCE & GABBANA

Bu sezon Domenico Dolce ve Stefano Gabbana’nın teması belliydi. Metropol defile alanları palmiye ağaçları ve leopar desenli halılar ile donatılmıştı. Anlaşılan o ki bir “ormandaydık” hem de bir ” Sicilya Ormanı”. Gabbana açıklıyor: “”Göz alıcı şeyler yapmaktan zevk alıyoruz ve bu mutluluk duygusunu ve yaz mevsimini seviyoruz. Bu bizim felsefemiz.”

This season, Domenico Dolce and Stefano Gabbana’s theme was obvious. The Metropolitan Fashion Show Grounds were outfitted with palm trees and leopard-print carpets. Apparently, we were in a “jungle” and “a Sicilian Jungle”. Gabbana explains: “we enjoy doing glamorous things and we love that sense of happiness and summer. This is our philosophy.”

 

 

SPORTMAX

Bu sezonun temasını tam olarak kesin olmasa da deniz kenarı olarak adlandırabiliriz. Marin desenleri görülmese de Grazia Malagoli ve ekibi yelken kavramını ön plana çıkarmış ve marin şeritler olmasa da  Malagoli ve şirketi diğer deniz temalarını kullanmışlardı. 

We can call this season’s theme seaside, though not exactly precise. Although Marin patterns were not visible, Grazia Malagoli and his team brought the concept of sailing to the fore, and while marin ribbons were not, Malagoli and his company used other nautical themes.

 

 

ETRO

Bu modada bilinmedik bir tema değil, yani demek istediğim hippi modası, ama şunu söylemek de gerek ki Etro’nun iddialı olduğu bir alan. Yüksek kalite hippi şıklığı markanın DNAsında var; mini ve uzun uçuş uçuş etekler, ipekli yelekler ve bolerolar, kimono vari elbiseler, kadife ceketler, korsan botları ve gladyatör sandaletleri koleksiyonda karşımıza çıkan detaylardan sadece bazıları.

This is not unfamiliar territory in fashion, of course, but it is a historical landscape that Etro has some claim to. Haute hippie heritage chic is basically the DNA of the house. And they do all the basics of this look well: ruffly, floaty dresses in mini and maxi lengths; intricate Silk Road–like vests and boleros; kimono-esque robes and wicked obis; velvet jackets, just because; pirate boots and gladiator sandals festooned with metal butterflies. This season the news was the shirts, tailoring in general (which included an elegant and seasonless three-piece suit in brocade), and the sweaters, which were multi-textural, appliquéd, and fringed.

 

 

MARNI

Dünyadaki insanların iklim aktivistleri olarak sokaklara çıktığı bir günde, Francesco Risso’nun Marni için ilkbahar-yaz 2020 gösterisini izlemek için geri dönüştürülmüş bir plastik orman altında yeniden oluşturulmuş karton tezgahlara oturmak büyük bir zevkti. Sürdürülebilirliği ön plana alan ve merkeze koymak için büyük bir çaba gösteren bu İtalyan moda evine Bravo gerçekten!

On a day when people around the world took to the streets as climate activists, it was a great pleasure to sit on reconstructed cardboard stalls under a recycled plastic forest to watch Francesco Risso’s Spring-Summer 2020 show for Marni. Bravo indeed to this Italian fashion house, which takes sustainability to the forefront and makes a great effort to put it at the centre!

 

 

ICEBERG

Sadece Iceberg bayrağı altında değil, aynı zamanda tasarım kariyerinde de James Long’un ilk kadın giyim defilesi için ideal bir yer seçmişti. Long, uzun zaman önce koleksiyonun adını “Sualtı Aşıkları” olarak seçtiğini söyledi. Defile öncesi aseton bulmak için etrafı ararken sahne arkasında açıkladığı gibi: “Defilelerimizi hep Londra’da yaptığımız için, bu sefer Milano’da yapıldığının gerçekten hissedilmesini istedim ve öyle. Biraz gösterişli, buzdağı gibi.”

Not only under the iceberg banner, but also in his design career, he had chosen the ideal location for James Long’s first womenswear fashion show. Long said that long ago he chose the collection’s name as “underwater lovers.” As he explained backstage as he looked around to find acetone before the fashion show: “because we’ve always done our fashion shows in London, I really wanted it to feel like it was being done in Milan this time, and it is. It’s kind of flashy, like an iceberg.”

 

 

MARCO DE VINCENZO

Diğer bir çok Milano’lu tasarımcı gibi. Vincenzo da klasik açık hava podyum stili ile, son zamanlarda yeniden restore edilen Naviglio Nehri limanındaki Darsena’da defilesini gerçekleştirdi. Belediye daha önce orada bir defile düzenlemek için izin vermemişti; bu yüzden tasarımcı de Vincenzo haklı olarak gurur duyuyordu. Her model, siyahtan pembeye kadar tüm tonlardan geçerek tek renkli bir görünüm sergilediler. Bu yaklaşım, de Vincenzo’yu dokuya odaklanmaya zorladı ve baskılara, desenlere veya diğer tekniklere geri dönmeden yüzeylere daha farklı bir derinlik kazandırmayı başardı.

Like many other Milan designers. Vincenzo also performed his fashion show at Darsena in the recently restored Naviglio river port, with his classic outdoor catwalk style. The municipality had not previously given permission to hold a fashion show there; so the designer de Vincenzo was rightly proud. Each model sported a monochrome look, going through all shades from black to pink. This approach forced de Vincenzo to focus on texture, and he was able to give surfaces a more distinct depth without reverting to prints, patterns, or other techniques.

 

 

VERSACE

Jennifer Lopez’in Donatella Versace’in orman baskılı elbisesini giydiği Şubat 2000’de Grammy Ödülleri’nden dönüşünde o kadar çok insan bu yeşil elbiseyi internette aramaya başladı ki ve hala gelişmekte olan bir Google trafiğini idare etmek için çok kötü bir dezavantaj oluşmuştu ve böylece Google Images doğdu. Versace’nin bu sezonki defilesinde ise aynı elbisenin farklı yorumlanmış hali ile Jennifer Lopez bu sefer podyum kapanışını gerçekleştirdi ve tüm gözler yine onun üzerindeydi. 

When Jennifer Lopez returned from the Grammy Awards in February 2000 wearing Donatella Versace’s jungle print dress, so many people started searching the internet for this green dress that it was at a very bad disadvantage to handle a still-developing Google traffic, and thus Google Images was born. At Versace’s fashion show this season, Jennifer Lopez made her catwalk debut with a different rendition of the same dress, and all eyes were on her again.

 

 

SALVATORE FERRAGAMO

Paul Andrew şimdiye kadar Salvatore Ferragamo’nun en çok satan ayakkabısından oldukça uzaklaştı. “Böyle bir simgeye yaklaşmak beni rahatsız etti” diyerek açıkladı ve ama İlkbahar-Yaz 2020 koleksiyonu için, bu İtalyan miras markası için “Vara” diye adlandırılan bu modele de bir şans vermeye karar verdi. Viva olarak adlandırılan Andrew’un yorumu, daha sivri bir ayakkabı burnuna sahip bir model oldu. 

Paul Andrew has so far shied away from Salvatore Ferragamo’s best-selling shoe. “It bothered me to approach such an icon,” he explained, and but for the Spring-Summer 2020 collection, he decided to give this model, called “Vara”, a chance for this Italian heritage brand as well. Andrew’s rendition, called Viva, was that of a model with a more pointed shoe nose.

 

 

MSGM

Eğer iyice odaklanırsanız Massimo Giorgetti’nin en iyi MSGM koleksiyonlarından birini görebilirsiniz. Markanın da 10.yılını kutlayan bu koleksiyon, aynı zamanda markanın DNA’sına da uygun bir koleksiyon olarak karşımıza çıkıyor. Giorgetti’nin ilham almadan hazırladığı bu koleksiyon, son on yılda hazırladığının en iyisiydi.

If you focus, you can see one of Massimo Giorgetti’s finest MSGM collections. This collection, which celebrates the 10. anniversary of the brand, also comes across as a collection that fits the brand’s DNA. This collection, which Giorgetti created without inspiration, was the best he had prepared in the last decade.

 

 

GIORGIO ARMANI

“Dünya” adı ile adlandırdığı bu koleksiyon tasarımcının en ustalıkla oluşturulan ve cezbedici  koleksiyonlarından biri olarak göze çarpıyor. Bu, Giorgio Armani’nin Palazzo Orsini’de  düzenlediği bu yaz erkek giyimi defilesinin ardından ikinci defilesi oluyor. Mekan ve avlusunu dolduran gün ışığının sıcaklığı, bizi yıllar boyunca çok kez incelenen bir tasarımcının çalışmalarına tekrar bakmaya ikna ediyor. Saçlardan el çantalarına, giysilerdeki maceracılığın yüksek seviyesine kadar bu defiledeki her detay, misafirleri koleksiyonu dikkatlice incelemeye itiyor. 

This collection, which he calls” the world, ” stands out as one of the designer’s most expertly created and captivating collections. This is Giorgio Armani’s second fashion show after this summer’s menswear fashion show at Palazzo Orsini. The warmth of the daylight that fills the space and its courtyard persuades us to look again at the work of a designer who has been studied so many times over the years. From hair to handbags to the high level of adventurism in clothes, every detail in this fashion show pushes guests to examine the collection carefully.

 

 

MISSONI

Angela Missoni defilesini Bagni Misteriosi’de, Milano’daki Porta Romano mahallesindeki devasa havuzun etrafını çevreleyen amfi tiyatroda gerçekleştirdi. Defile devam ettikçe konukların beklentisi artıyordu ama Missoni elinden gelenin en iyisi yapmıştı. 

Angela Missoni performed her fashion show at Bagni Misteriosi, in the amphitheater surrounding the huge pool in Milan’s Porta Romano neighborhood. As the fashion show went on, the anticipation of the guests increased, but Missoni did her best.

 

 

BOSS

Boss olarak koleksiyonun çoğunluğunun takım elbiseden oluştuğunu görüyoruz. Kadın giyimde ceketler, geniş kesim pantolonlar olmak üzere şık bir çizgi ile Boss karşımıza çıkıyor. Minimal giyimde oldukça iddialı olan markada, deri ve naylon ile detaylandırılmış birçok palto tasarımı da mevcuttu. 

As Boss, we see that the majority of the collection is made up of Suits. Women’s clothing jackets, wide cut pants with a stylish line of Boss comes across. Quite ambitious in Minimal clothing, the brand also had many overcoat designs detailed with leather and nylon.

 

 

GUCCI

Bir tasarımcı olarak Michele’nin modadaki en etkili güçler arasında olduğunu söylemek abartı olmaz—en etkili güç değilse bile. Eski minimalistlerin maksimalistleri yaptı ve dünyayı tüm dönemlerin, renk ve baskının, logoların, parıltıların ve toplumsal cinsiyet akışkanlığının bağ bozumuna çevirdi ve tüm bu etkiyi tasarımlarına yansıtmayı da başardı.

As a designer it is no exaggeration to say that Michele is among the most influential forces in fashion—even if she is not the most influential force. He made the maximalists of the old minimalists and turned the world into the nexus of all eras, color and print, logos, glitter and gender fluidity, and also managed to reflect all this influence on his designs.

Paris İlkbahar-Yaz 2020 Moda Haftası yazısında görüşmek üzere. Milano İlkbahar- Yaz 2020 Moda Haftası ile ilgili yorumlarınızı bekliyorum. Sevgiler…

Hope to see you on Paris SS20 Fashion Week Post. Waiting for your comments for Milan SS20 Fashion Week Post, too. XOXO… 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

2020 İLKBAHAR- YAZ LONDRA MODA HAFTASI/ SPRING-SUMMER 2020 LONDON FASHION WEEK

Herkese merhaba! İlkbahar- Yaz 2020 Londra Moda Haftası yazısı ile yine birlikteyiz. Sokaklarının moda ile dolup taştığı Londra’da Moda Haftası tamamlandı ama ve sokak modasının izleri hâlâ taze. İnsan çeşitliliği ve giysi kalıbı ustalığı ile ünlü Londra’ya bir ziyaret gerçekleştirip, kültür renkliliğine hep birlikte hayran olmaya ne dersiniz? Hazırsanız başlayalım.

Hello everyone! We are together again with the Spring-Summer 2020 London Fashion Week post. In London, where the streets are filled with Fashion, Fashion Week is complete, but the breeze of street fashion is still fresh. How about a visit to London, famous for its diversity of people and mastery of dress patterns, and admiring the color of culture all together? Let’s begin if you are.

MARTHA JAKUBOWSKI

Martha Jakubowski’nin güçlü kadını simgelediği koleksiyonu dikkatleri üzerine çekiyor. Lavanta rengi ceketi, drapeli kıyafeti ve Marlene Dietrich karakteri ile bir kadının her şeyi başarabileceğini anlatıyor Jakubowski. Aslen Polonyalı olan ama Almanya’da büyüyen ve eğitimini Londra’da, Royal College of Art’ta tamamlayan Jakubowski için Dietrich özel bir yere sahip, bunun izlerini tasarımlarında rahatlıkla görebiliyoruz. 

Martha Jakubowski’s collection of powerful women draws attention. With her lavender-colored jacket, drape suit and Marlene Dietrich character, Jakubowski describes how a woman can achieve anything. For Jakubowski, who was originally Polish but grew up in Germany and completed her education at the Royal College of Art in London, Dietrich has a special place, and we can easily see traces of it in her designs.

 

 

MARQUES’ ALMEIDA

Marta Marques ve Paulo Almeida, son zamanlarda markalarıyla ne inşaa ettiklerini çok düşünüyorlardı. Bu sezon karşımıza renkli satenlerle, aşınmış jean kumaşlarla karşımıza çıkıyorlar. Dahası, her şeyden önce de amaçları  toplumda büyük ölçüde yer alan genç kadınlar için ayakta durabilmek. Bunun İlkbahar- Yaz 2020 koleksiyonuna da yansıdığını söylemek zor değil. 

Marta Marques and Paulo Almeida have been thinking a lot about what they’re building with their brand recently. This season, we come across colored satins and shredded jeans trend as with their first show in 2010. Moreover, above all, their goal is to stand up for young women who are largely involved in society. It’s not hard to say that this is also reflected in the Spring – Summer 2020 collection.

 

 

MOLLY GODDARD

5 yıl önce Londra’da ilk kez podyumlara çıktığından beri Goddard, romantizmin sembolü olarak tasarımlarını sergilemeye devam ediyor. Kat kat tül detayları ile kat kat inşaa ettiği markası, bu sezon bugüne kadar ki en zarif ve en kendine güvenen koleksiyonu ile karşımıza çıkıyor. Goddard, bu sezon ilk kez denim kumaş ile çalıştı, ancak sonuçlar klasik tasarımlardan oldukça uzaktı. 3 boyutlu çiçeklerle süslenmiş ham denim elbisesi, tül görünümünün verebileceği tüm hafifliği taşıyordu. Goddard henüz aksesuarları piyasaya sürmeyi planlamasa da, yeni çivili çapraz askılı çantaları onun tarzını yansıtan başka bir unsurdu. Bir sonraki tasarım fikri her ne olursa olsun, Goddard’ın sınır tanımayacağı kesin.

Since taking to the catwalks for the first time in London 5 years ago, Goddard has been keeping on to showcase her designs as a symbol of romance. This season, indeed, the most elegant and confident collection we have ever come across. Goddard worked with denim fabric for the first time in this season, however the results were quite far from classic ones. The raw denim dress, adorned with 3-D flowers, bore all the lightness that a tulle look could give. While Goddard has yet to launch accessories, her new studded crossbody bags were another element that reflected her style. Whatever the idea of the next design, Goddard is certain to know no bounds.

 

 

DİLARA FINDIKOĞLU

Londra menşeili Türk tasarımcı Dilara Fındıkoğlu, 3 yıl önce Central Saint Martins’den mezun olduğundan beri markasını büyütmeye ve ünlü isimlerin beğenisini toplamaya devam ediyor. Sezon modasını pek takip etmeyen tasımlarının kendine has bir büyüsü ve harika ustalık eserleri olduğunu da söylemek gerek. Fındıkoğlu, İlkbahar- Yaz 2020 koleksiyonu için iklim değişiklerine ve küresel ısınmaya dikkat çekmek amacıyla tılsımlar, kan gibi görünen boyalarla yazılmış işaretler gibi simgeler kullanmış. 

Turkish designer Dilara Findikoglu from London, since graduating from Central Saint Martins three years ago, continues to grow her brand and gain the appreciation of celebrities. It is also necessary to say that Findikoglu’s designs, which do not follow the fashion of the season, have their own magic and wonderful works of craftsmanship. For her Spring – Summer 2020 collection, Findikoglu has used icons such as talismans and signs written in paints that look like blood to draw attention to climate change and global warming.

 

 

TOGA

Toga’dan Yasuko Furuta, öğleden sonraki şov için notlarına “Gereksiz şeyler üretmek için daha fazla zaman harcamak ve bu süreçten de neler çıkacağını görmek istedim. Moda olanı yapmak, gereksiz bir şey ama aslında sonuçta bir hoş görmedir” eklemesini yapıyor. Tasarımlarında gerekmeyen düğmeler, kordonlar ve askılar görmek mümkün. Ama aslında da sanatçı olmak herkesin göremediğini görmek, herkesin düşünemediğini düşünmek ve herkesten farklı bir bakış açısı ile bakmak değil midir?

Yasuko Furuta of Toga gave herself free rein to make crazy by attaching that observation to her notes: “I wanted to invest more time into producing unnecessary things and see what would come out of the process. Making fashion, itself an unnecessary thing, is essentially an indulgence after all.” It is possible to see buttons, cords and straps that are not required in her designs. But isn’t being an artist really about seeing what everyone can’t see, thinking what everyone can’t think, and looking at it from a different perspective than everyone else?

 

 

HOUSE OF HOLLAND

Defile başladığında leopar desenlerin, ipek ve saten kumaşların podyumu doldurdu. Henry Holland’ın bu koleksiyonunun 70’lerin diskoları ile 90’ların bir karışımının yansıması olduğunu görmek zor değil. Çizgili trikolar, kısa taytlar ve organze kumaşlar bir taraftan zamanda yolculuk yapmışlık hissi verirken bir taraftan da modanın kendini nasıl tekrar ettiğini kanıtlar nitelikte. 

Leopard patterns, silk and satin fabrics filled the catwalk as the fashion show began. It’s not hard to see that this collection by Henry Holland is a reflection of a mix of  ’70s disco meets ’90s rave exercise. Striped knitwear, short tights and organza fabrics give a sense of time travel while proving how fashion repeats itself.

 

 

A.W.A.K.E. MODE

Natalia Alaverdian’in çalışmalarını seviyorsanız, bu sefer de tasarımlarından zevk almaya hazır olun. Pantolon gibi görünen etekler, etek gibi görünen pantolonlar ve üst kısmı ceket olan pantolonlar mutlaka dikkatinizi çekecektir. Alaverdian görünüşe göre kıyafetleri alıp parçalamış ve farklı parçaları birbirleri ile eşleştirmiş. Sıradanlıkla alay edip, farklılığı normalleştirmiş ama zaten bu da A.W.A.K.E. Mode’un bir şeyleri yapma tarzı değil mi?

If you love Natalia Alaverdian’s work, be prepared to enjoy her designs this time, too. Skirts that look like trousers, trousers that look like skirts and trousers with a jacket on top will surely attract your attention. Alaverdian apparently took the clothes and tore them apart and matched the different pieces with each other. He made fun of mediocrity, Normalized Difference, but that’s A.W.A.K.E. Mode’s way of doing things ,right?

 

 

DAVID KOMA

Yüzlerce kristalle donatılmış zebra desenli bir tulum… Tasarımcı bu sezonki koleksiyonu ile bizi alıp Afrika’ya bir geziye götürüyor. Zebra ve gergedan desenleri ile donatılmış bu koleksiyon, geçen sezonun fırfırlarını ve kelebeklerini unutturur nitelikte. 

A zebra-patterned jumpsuit with hundreds of crystals… The designer is taking us on a trip to Africa with his collection this season. With this collection he went so far as to make jewelry and belt buckles in the shape of zebras and rhinos, leaving last season’s butterflies and ruffs forgotten in the past.

 

 

ROLAND MOURET

Etrafımızda hızla gelişen ve değişen bir dünya var ve sürekli üretmek tasarımcılar için kaçınılmaz. Mouret: “Sabah bir tasarımcı olarak uyanıyorsunuz ve düşünüyorsunuz ” başka ne tasarlayabilirim” diye, işimizi ne kadar sevsek de bu sorudan hiçbirimiz kaçınamıyoruz. Ve günün sonunda fikrimiz insan üzerinde oluşuyor. İnsanları seviyoruz” diyerek tasarımındaki ilham kaynağının insanlar olduğunu bize ifade ediyor. 

The rapidly evolving and devolving world around him is something he feels an unavoidable duty to respond to. “You wake up in the morning as a designer,” he said during that backstage chat, “and think, How am I going to design another outfit? What’s the point of it? Even if we love our jobs, we can’t avoid that question. And at the end of the day, it comes back to people. We love people.”

 

 

VICTORIA BECKHAM

Eğer İngiliz kadın tasarımcıları ve İngiliz kadın girişimcileri düşünürsek, akla ilk gelen isim Victoria Beckham olur. Şık ve zarif kadını tanımlayan tasarımları ile Victoria Beckham, kolay şıklık ve empati anlayışı ile kendi çizgisinde ilerlemeye devam ediyor. Elbise ağırlıklı bu koleksiyonunda, fırfırlar ile hareketlendirilmiş tasarımları görmek mümkün. 

If we think of British women designers and British women entrepreneurs, the first name that comes to mind is Victoria Beckham. Enveloping women in empathy, attainable easy-chic solutions, Victoria Beckham continues to move forward in her own line with her easy sense of elegance and empathy. There’s a lot of focus on dresses in this collection with the ruffles that dance as you’re moving.

 

 

SIMONE ROCHA

Kelt Avrupalı bir geçmişe sahip olmayan ya da gerçekten bir halk hikayeleri uzmanı olmayan kimse, Rocha’nın en son koleksiyonunun kaynağı hakkında tek bir fikir sahibi olmazdı. “İrlanda’daki Aziz Stephan gününde kapıyı çalıp “şeker mi korku mu” diye soran çocuklar aklıma geliyor. Ben de bunu alıp kullanmak istedim ve insanların evlerine, masa örtülerine, duvar kağıtlarına bakmak istedim” diye ifade ediyor Rocha. Koleksiyonunda ilham aldığı bu gelenekleri de en güzel şekilde yansıtıyor. 

Anyone who isn’t from a Celtic European background or indeed a folklore specialist would not have had a single inkling about the wellspring of Rocha’s latest collection. “I was thinking about the Irish wren-boys, who go hunt and kill a wren on St. Stephen’s Day in Ireland boys who go knocking on doors, kind of like trick-or-treaters,” said Simone Rocha.  “So I wanted to bring that masculinity to the table but also turn and look into the houses of the people, the tablecloths, the wallpaper.” His collection best reflects those traditions he inspired.

 

 

ROKSANDA

Defiledeki sıralardan birini bir grup uslu kız öğrenci dolduruyordu. Roksanda Ilinciç daha sonra bu kızların 9 yaşındaki kızı Efimia ve sınıf arkadaşları olduğunu söyledi. Ne kadar da şanslı bir kız grubu aslında, bir ders günü kaçırmış olabilirler ama ilham verici bir defileye şahitlik ettiler. Roksanda tasarımlarında net çizgiler çizmeyi seven harika bir renk cambazı. Defilelerinde sanatı bir bütün olarak kullanmayı da çok seviyor. “Mimariyi, sanatı ve modayı bir arada kullanmak  istiyorum. Londra’da çok fazla oluyor bu zaten. Gerçekleşen bir sürü negatifliğin içindeki pozitif bir nokta” diyor ve adeta bu gözlemimizi onaylıyor.

A group of well-behaved schoolgirls were filling one of the rows at the fashion show. Roksanda Ilincic later said those girls were her 9-year-old daughter Efimia and her classmates. What a lucky group of girls, in fact, they may have missed a day of lessons but they witnessed an inspiring fashion show. Roksanda is a wonderful colorist who likes to draw clear lines in his designs. She also loves to use art as a whole in her fashion shows. “I want to combine architecture, art, and fashion. This is happening a lot here in London at the moment; it is one of the positive things coming out of other negative things”  she says and it almost confirms our observation.

 

 

ERDEM

Erdem’in defilesini izlerken özellikle üç detay gözümüze çarpıyor; bel hattının neredeyse kaybolması, ayak bileğine kadar uzanan ve günün her saatinde kullanılan etekler ve tek renk kıyafetleri tamamlayan eşarp benzeri aksesuarlar. Erdem, bu sezon bu üç unsuru birbirine bağlanmış bir kadın koleksiyonu ile karşımıza çıkıyor. Podyumdaki modellerin geniş ağaçlıklı yolda yürüyüşü sanki bir yaz düğününe gelmiş misafirleri anımsatır nitelikte. 

As we watch Erdem’s fashion show, three details in particular catch our eye; the almost complete disappearance of the waist, he mass conversion of women to ankle-length skirts for every moment of the day and the arrival of single, retina-vibrating jolts of color in outfits—and the special art of splashing on a clash with a scarf or suchlike. Erdem Moralioglu’s collection tied all of the above. The models on the catwalk walk along the wide wooded road as if to remind guests of a summer wedding.

 

 

JW ANDERSON

Anderson’un defilesindeki yenilik ve geleneksellik arasındaki git gel, en çok dikkat çeken unsurlardan. Kristal süslemeler bu sezon bir çok markanın kullandığı detaylardan, Anderson ise bu detayı kristalle süslenmiş bir büstiyere tutturulmuş ipler ve kemerle koleksiyonuna yansıtmış. Pamuklu kanvas elbiseler, bir tarafa sökülmüş ve kristal nakışla çevrili deliklerle donatılmış. Tasarımlarında sürekli artan bu çeşitlilik Anderson’un ne kadar geliştiğini gösteriyor. Deneysel terziliğe yöneldiği bu koleksiyonunu ” Antoinette vari” olarak tanımlıyor.

The reciprocation between innovation and traditionalism in Anderson’s fashion show is one of the elements that gets the most attention. Crystal decorations are one of the details used by many brands this season, while Anderson reflected this detail in his collection with strings and belts attached to a crystal-embellished bras. Cotton canvas dresses were fitted with holes ripped to one side and surrounded by crystal embroidery. This ever-increasing diversity in his designs shows just how much Anderson has evolved. He describes his collection as “Antoinette-ish”, where he tends to experimental tailoring.

 

 

RICHARD MALONE

Richard Malone bu koleksiyonunu birkaç ay önce vefat eden büyük annesi Nellie Malone’a adıyor. Büyük annesi her zaman ön sırada otururdu ve hayatında onu etkileyen en önemli kadınlardan biriydi. Malone, bu koleksiyonunun tasarım sürecini büyük annesinin acısının üstesinden gelmek  için kullandığını söylüyor. Kıyafetler üzerine yapmış olduğu yazı desenleri, onun büyük annesi ile olan ilişkisini hatırlatır nitelikte. 

Richard Malone dedicates this collection to his grandmother, Nellie Malone, who passed away a few months ago. Her grandmother always sat in the front row and was one of the most important women who influenced her in her life. Malone says she used the design process of this collection to overcome her grandmother’s pain. Her writing patterns on the clothes remind her of her relationship with her grandmother.

 

 

CHRISTOPHER KANE

Dayanılmaz ama gizli baştan çıkarma sinyalleri gönderen yüksek moda gerçekten Christopher Kane’in dehasıdır. Kane’in kıyafetlerinin seven kadınlar bilir ki onun tasarımlarının modası geçmez, her zaman giyilebilir. Bu koleksiyonunda da Kane, adeta doğayı üzerininizde taşıma fırsatını size sunuyor. Bunu yaparken de şeritler, tüller ve organzeler kullanarak kendi tarzını ortaya koymayı da başarıyor.  

The high fashion that sends irresistible but hidden seduction signals is really Christopher Kane’s genius. Women who love Kane’s clothes know that his designs are not outdated, they can always be worn. In this collection, Kane offers you the opportunity to carry nature on you. In doing so, he also manages to create his own style by using strips, tulles and organzees.

 

 

BURBERRY

Tek renklilerde, grilerde ve hakilerde Tisci’nin çizgisi hakimdi bu sezonda ve modern iş adamından kısa ve uzun etekli takımlara kadar uzanan ince bir terzilik çeşitliliği vardı. Bu kalite, nesiller boyunca tasarım değerlerinin yükselmesine ve müşterileri lüks bir moda markasına yatırım yapmaya ikna ederken akıllıca bir hareketti. Tisci, içindeki İtalyan’a ses vererek klasik giyide kullanılan bu kumaşların ince yapısını kullanarak sıcak havalarda bile kullanılma imkanı sağlamıştır. 

Tisci’s line dominated this season in monochrome, greys and khakis, and there was a subtle variety of tailoring, ranging from modern business man to short-and long-skirted suits. That quality was a wise move as generations of design values rose and persuaded customers to invest in a luxury fashion brand. Tisci gave a voice to the Italian inside him, using the thin structure of these fabrics used in classical clothing, allowing them to be used even in hot weather.

 

 

RICHARD QUINN

Onun cazibesinden kaçış yok gibi görünüyor. Quinn’in kıyafetleri oldukça abartılı süsleri ve aşırı detayları ile bir dikim fantazisini gösterir nitelikteydi. Kabarık etekler, fırfırlar, kabarık kol detayları ve Quinn’in klasik gül deseni yine bizi büyülemeye hazırlanıyor.

There seems to be no escape from his charms. Quinn’s attire was highly extravagant, with its trimmings and extreme details, indicating a planting fantasy. Fluffy skirts, frills, fluffy sleeve details and Quinn’s classic rose pattern are poised to fascinate us again.

 

Londra Moda Haftası yazısı ile ilgili ne düşünüyorsunuz? Tasarımlar ve tasarım hikayeleri size ilham verdi mi? Yorumlarınızı bekliyorum! İlkbahar- Yaz 2020 Milano Moda Haftası yazısında görüşmek üzere. Sevgiler…

What do you think about London Fashion Week post? Designs and their stories, did they inspire you? I am looking forward to hearing your comments! Hope to see you on the next post, Milan Fashion Week Spring-Summer. XOXO…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2020 İLKBAHAR- YAZ NEW YORK MODA HAFTASI/ SPRING-SUMMER 2020 NEW YORK FASHION WEEK

Herkese tekrar merhaba! Yeni bir moda haftası daha başladı. Aslında şu sıralar Milano Moda Haftası hâlâ devam ediyor. New York ve Londra Moda Haftaları tamamlanmışken bizde podyumlara yeniden dönüş yapalım. Bildiğiniz üzere moda haftalarında açılışı New York Moda Haftası yapıyor. Sonra sırasıyla Londra, Milano ve Paris olarak devam ediyor. Bu sezon ki moda haftası da yine New York’un çeşitliliğinin bir yansıması olarak karşımıza çıkıyor. Farklı uluslardan ve farklı kültürlerden modacılara da ev sahipliği yapan New York Moda Haftası, yine konuklarına ve biz moda severlere harika şovlar sunuyor. Evet, lafı daha fazla uzatmadan gelin birlikte podyumlara göz atalım.

Well, well, well! Hello everyone, again! It is the for the new Fashion Week period. Actually, Milan Fashion Week is still going on right now. While New York and London Fashion Weeks are over, let’s get back on the runways. As you know, each season, Fashion Week opens its door with New York Fashion Week. Then it keeps on as London, Milan and Paris as the last one. This season’s Fashion Week in New York, is also a reflection of New York’s diversity of people. New York Fashion Week, which also hosts fashion designers from different nationalities and different cultures, also offers great shows to its invites and to us, I mean the fashion lovers. Well, without further ado, let’s take a look at the catwalks together.

Tadashi Shoji 

Tadashi Shoji koleksiyonunu bize “Biz zamanlar Japonya’da!” şeklinde ifade ediyor. Kimonolar ve geleneksel dantel işlerinin merkezinde yer aldığı tasarımları ile Shoji, Japon kültürünün geleneksel dokusuna taze bir soluk katıyor.

“It’s ‘Once Upon a Time in Japan,’” Tadashi Shoji announced his collection at the backstage. With the designs, in which kimonos and traditional lace embroideries are the main theme, Shoji breathes fresh air into the traditional texture of Japanese culture.

 

 

ELIE TAHARI

Elie Tahari, bu koleksiyonunda çoğunlukla doğal toprak tonlarına yer vermiş. Bununla birlikte askeri tarzı kadın modasına yansıtırken, kullandığı kırmızı tonlarla da koleksiyonuna renk katmayı da ihmal etmemiş.

Elie Tahari has featured mostly natural shades of Brown in this collection. However, while he reflected his military style on womenswear, Tahari did not forget to add color to his collection with the red tones he used.

 

 

Rag & Bone

Marcus Wainwright 3 yıl aradan sonra podyumlara geri döndüğünde gözlerini içinde bulunduğu dünyaya çevirdi. Rag & Bone un tasarımlarını, gerçekçi çizgilere hakim olduğunu ifade eden “sıfırdan zirveye” yaklaşımı ile ifade etmek doğru olur. 

Marcus Wainwright turned his eyes to the world he was in when he returned to the podiums after 3 years. It would be right to express Rag & Bone’s designs with a “from the ground up” approach that states that it dominates realistic lines.

 

 

JEREMY SCOTT

Jeremy Scott defileden önce, koleksiyonu için “hadi eğlenin” diyor ve koleksiyonunu  neon rock tarzı şeklinde de tanımlıyor. Biraz ağır metal ve biraz da 80lerin kült filmlerine gönderme yapıyor. Parlak renklerde zebra desenler, Hawai baskılı kıyafetler, boya sıçramış ceketler, metalik deri elbiseler ve dahası… 

Before the fashion show, Jeremy Scott says “Let’s have fun” for his collection and also describes his collection in neon rock style. It’s a bit of heavy metal and a bit of reference to ‘ 80s cult movies. Zebra patterns in bright colors, Hawaiian printed clothes, paint-splattered jackets, metallic leather dresses and more…

 

 

KATE SPADE NEW YORK

Frances Hodgson tarafından 1911 yılında yazılan The Secret Garden isimli romanın konusu, Soho daki çekici Elizabeth Secret Garden da gerçekleşen Kate Spade in defilesindeki gizli etkiyi oluşturuyordu. Koleksiyonla ilgili olarak kreatif direktör Nicola Glass, “diktiğiniz her tohumun çiçek açması” şeklinde ifadede bulunuyor. 

The subject of the novel The Secret Garden, written by Frances Hodgson in 1911, was the hidden influence in the Kate Spade fashion show, which took place at the attractive Elizabeth Secret Garden in Soho. “Blossoming wherever you’re planted” says Nicola Glass, creative director for the collection.

 

 

HELMUT LANG

Hiç şüphe yok ki bu koleksiyon bir ürünü yıllarca giymeyi hedefleyen kesime aitti. Minimal çizgiler, kullanışlı parkalar, şeffaf dokunuşlar, krom deriler, lateks dokunuşları ve kot kumaşlar koleksiyonun belirleyicileri. Lang in podyumlarda hissettirdiği elektrik etkisini yeniden hissetmeyi, Helmut Lang in tasarımcıları Thomas ve Cawson dan da beklemek pek de adil olmaz sanırım. Sonuçta her tasarımcının tarzı farklı.

No doubt this collection belonged to the group of people who had been aiming to wear a product for years. Minimal lines, handy parkas, transparent touches, chrome skins, latex touches and denim fabrics are the determinants of the collection. I don’t think it’s fair to expect to feel the electric effect of Lang on the catwalks again, from Helmut Lang’s Designers Thomas and Cawson. After all, each designer’s style is different.

 

 

LONGCHAMP

Longchamp kreatif direktörü Sophie Delafontaine şehirli kadın için tasarlıyor. New York’ta tasarım yaptığı süreçte, defileleri için daima en seçkin yerleri ve davetli olarak da en seçkin insanları seçiyor. Delafontaine, koleksionunda birçok konuyu birden bize sunuyor. Podyumda bir taraftan 70’leri ve 80’leri görmek mümkün iken, diğer tarafta sportif ama kadınsı, hippi ama şık stillere de tanık olmak mümkün.

Sophie Delafontaine, Longchamp creative director, designs for City woman. In the process of designing in New York, she always chooses the most exclusive places for her fashion shows and the most exclusive people as guests. Delafontaine offers us several topics in his collection. While it is possible to see the 70s and 80s on one side of the runway, it is also possible to witness sporty but feminine, hippy but stylish styles on the other.

 

 

BRANDON MAXWELL

Brandon Maxwell bu koleksiyonunda denim kumaşa oldukça ağırlık vermiş görünüyor. Bununla birlikte günlük giyim için kadınları blazer cekeler, salaş pantolonlar, gömlekler ve mini etekler beklerken; gece için vücudu saran jarse elbiseler, cüretkar dekolteli ipek elbiseler ön planda. Koleksiyonda çok fazla erkek giyim olduğunu da söylemeden geçemeyeceğim. 

Brandon Maxwell seems to have given quite a weight to denim fabric in this collection. However, blazer jackets, shabby trousers, shirts and miniskirts await women for daywear wear; lots of jersey dresses for the night and silk dresses with daring cutaways are at the forefront. And I have to say, there’s a lot of menswear in the collection.

 

 

TORY BURCH

Tory Burch, İlkbahar-Yaz 2020 koleksiyonu için Lady Diana’yı ilham almış. Oversize ceketleri kendine güvenle taşıyışının, günlük giyimde binici botlarını giyişinin ve eşofman ve bisiklet şortu ile spor yapışının fotoğraflarını internette görürdük. Yıllar sonra bile o, hâlâ bir moda ikonu. Tory Burch “O zaten bir ikon, bu yüzden oraya itmek istemedim. Bu bizim 80’leri ele alış tarzımız” diye koleksiyonunu özetliyor. 

Tory Burch has inspired Lady Diana for her Spring-Summer 2020 collection. We’d see photos on the Internet of her confidently carrying Oversize jackets, her faded blue jeans tucked into riding boots; or post-workout in a sweatshirt and bike shorts with can-do trainers on her feet. Even years later, she’s still a fashion icon. Tory Burch said: “She was a style icon, so I didn’t want to go there,” Burch said backstage. “This is our own take on the ’80s.” 

 

 

SIES MARJAN

Defilede bir tane bile platform ayakkabı görmek mümkün değildi bu defa. Sander Lak bu sefer misafirlerine, kabartmalı krokodil  binici botlar ve pençe benzeri deri kayışları olan küçük topuklu sandaletler sundu. Kırmızı, mavi, sarı ve yeşil tonların ağırlıkta olduğu defile kadınsı çizgiler hakimdi.

It was impossible to see even one platform shoe at the fashion show this time. Sander Lak, this time, presented his guests with embossed crocodile rider boots and small heeled sandals with claw-like leather straps. Feminine lines dominated the fashion show mostly with shades of red, blue, yellow and green.

 

 

TIBI

Tibi bu sezon, pantolon ağırlıklı bir koleksiyon ile podyuma çıkıyor. Pantolonlara jogger demek zor, ama harem pantolon da değiller; daha çok hacmi olan pantolonlar. 2020 İlkbahar- Yaz koleksiyonu biraz sıra dışı çizgilerle karşımızda; kıvrımlı omuzlarıyla blazerlar, naylon kargo pantolonlar, çizgili takım elbiseler, yıkanmış tişörtler, saten trençkotlar ve safari şortları koleksiyonu oluşturan temel parçalar.  

Tibi takes to the catwalk this season with a trouser-weighted collection. They weren’t quite joggers, but they weren’t harem pants, either; these had more structure and volume. Spring 2020 was partly about kind-of-strange styling: curved-shoulder blazers with slick nylon cargo pants; pinstriped suits with acid-wash T-shirts; satin trench coats with safari shorts. 

 

 

JASON WU

Kız kardeşinin İlkbahar-Yaz 2020 koleksiyonunu hikaye panosunun önünde dururken, Wu kesinlikle tazelenmiş ve yeni fikirlerini aktarmaya hazır görünüyordu. Yeni sarmal elbiseleri, safari ceketleri ve terziliği, renklerini Irving Penn’in meyve fotoğraflarından ve Fransız Rivierasına gönderme yapan  eski Seyahat posterlerinden ödünç almış gibi görünüyor. Genel olarak koleksiyondaki kıyafetler daha hafif ama daha eğlenceli parçalar. 

Standing in front of a mood board for the Spring 2020 collection of this little sister line, Wu did indeed seem refreshed and ready to showcase his thoughtful new work.His new wrap dresses, safari jackets, and tailoring borrowed their palettes from Irving Penn’s fruit photos and old travel posters promoting the French Riviera. In general, the clothes felt lighter and more playful.

 

 

CAROLINA HERRERA

Wes Gordon, bu koleksiyonda Carolina Herrera’yı tepeden tırnağa yeniden yorumladı. Herrera nın bir parçası yaşamı eğlenceli kılmak iken bir diğeri de düzendir. Gordon üçüncü defa Herrera defilesinde olduğun göre, bu prensipleri yakalamış görünüyor. Bununla birlikte koleksiyona kendi tarzını yansıttığını da görmek zor değil. Koleksiyonda size gün ortasında enerjinizi tazeleyecek ekoseli ve çizgili gömlekler, batik desenler, çiçekler ve puantiyeler görmek mümkün. 

Wes Gordon reinterpreted Carolina Herrera from head to toe in this collection.The Herrera aesthetic is one part joie de vivre, another part propriety. Gordon seems to have caught up with those principles now that he has been to the Herrera fashion show for the third time. It’s not hard to see, however, that he reflects his own style on the collection. In the collection, you can see plaid and striped shirts, batik patterns, flowers and polka dots that will refresh your energy in the middle of the day.

 

 

ZIMMERMANN

Zimmermann defilesi kulisinde, Nick Zimmermann küçük bir kızken Sydney, Avustralya’da büyüdüğü o yerdeki hayal gibi yaz tatili modundan nasıl da etkilendiğinden bahsediyor. İlkokuldaki tatil öncesi son günleri hatırlıyor. Özgürlüğe geri sayım onun için kitaplardan, son ödev teslim tarihlerinden ve notlarından kurtulmak demek. Onun ilkbahar-yaz 2020 defilesinde bu duygusunun etkisini görebiliyorsunuz. Hangi sezon olursa olsun, Zimmermann her zaman tasarımlarıyla yaz için herkesi heyecanlandırmanın bir yolunu biliyor; kat kat etekeler, mini etekler, kabarık kollar, bol bol kuş gözü. Tasarımcı, havalı uzun etekler, crop toplar ve straples elbiseler üzerine retro sörf posterlerinden yapılmış yeni bir dizi baskıyı sergiliyor. 

On the backstage of Zimmermann fashion show, Nick Zimmermann is talking about how this season she was inspired by the dreamy, summery mood from her memory of being a young girl growing up in the suburbs of Sydney, Australia. She remembers the final days before her primary school let out for the holiday break. This countdown to freedom makes her  feel to be free of books, deadlines, and letter grades. We can see the effect of this feeling on her Spring- Summer  2020 fashion show. No matter which season it is, Zimmermann always has a way of getting everyone excited for summer by her designs; tiered ruffles, mini hemlines, pouf sleeves, plenty of eyelet. The designer showcased a new series of prints made from retro surf posters, which landed on cool maxi skirts, crop tops, and a covetable strapless dress. 

 

 

ALICE +OLIVIA

Her sezon Alice+Olivia defileleri, tasarımlar oldukça detaylı ve hep bir hikaye içerdiği için herkes tarafından sevimli ve etkileyici olarak tanımlanır. Gittikçe daha çok insanın ilgisini çektiği bir gerçek ama zaten bu da markanın asıl hedefi; açıklayıcı ol, daha da büyü ve tadını çıkar. Her sene tasarımcılar geleneksel bir podyum görüntüsü yakalamaya çalışırken Alice + Olivia’nın tasarımcısı Bendet, sanırım tam tersini yapmaya çalışıyor. Bu da tasarımlarının daha canlı ve daha dikkat çekici olmasını sağlıyor. 

Each season of Alice+Olivia fashion shows are described by everyone as cute and expressive, as the designs are quite detailed and always contain a story. It’s a fact that more and more people are interested, but that’s the main goal of the brand; be descriptive, grow bigger and enjoy it. Every year, while designers try to capture a traditional catwalk image, Alice + Olivia’s designer Bendet, I think, tries to do the opposite. This makes their design more vivid and more remarkable.

 

 

3.1 PHILLIP LIM

Phillip Lim karma bir defile yapalı yıllar olmuştu. İlkbahar- Yaz 2020 defilesinde seçmiş olduğu yeni bir mekanla bunu kutladı. Bu sefer defile Greenpoint’deki bir açık hava deposunda gerçekleşti. Brooklyn mahallesindeki berbat trafiğe rağmen bu atmosfer koleksiyonu yansıtır nitelikteydi; şehri yansıtan ama oldukça da sakin.

It’s been years since Phillip Lim staged a coed fashion show. He marked the occasion by choosing a new venue for Spring 2020: an open-air warehouse in Greenpoint. Despite the terrible traffic to and from the Brooklyn neighborhood, the collection also mirrored that; urban yet somehow tranquil.

 

 

TOM FORD

Bu sezon New York sokaklarının podyumlarda yer aldığını ne kadar da çok duyduk. Tom Ford podyumunda da yine ihtişam, şıklık ve zarafet hakimdi. Bu sezon podyumlarda her türlü efektleri, çılgınlığı ve farklılığı gördük ama bu sezon Tom Ford karşımıza sadelik ve şıklık olarak çıkıyor. Defilede sade bir aydınlatma kullanışı; turuncu, mavi gibi renkleri siyah renkle birlikte kullanışı yine farklı ama sade bir şıklığın nasıl yakalanacağını gösterir nitelikte.

How much we’ve heard of the streets of New York taking place on runways this season. The Tom Ford catwalk was again dominated by grandeur, elegance and grace. We’ve seen all sorts of effects, craziness and differences on the runways this season, but this season Tom Ford comes across as simplicity and elegance. The use of simple lighting in the fashion show; the use of colors such as orange, blue with black color shows how to capture a different but simple elegance.

 

 

GABRIELA HEARST

Moda haftalarında sokaklarda bloggerların elindeki çantaları görüp de “kime ait acaba” diyerek dikkatleri üzerine çekmiş bir marka Gabriela Hearst. Koleksiyonlarında ise daima en seçkin kumaşları kullanan Hearst, bunlara da nasıl şekil vereceğini gayet iyi biliyor. Defile açılışındaki örgü deri ile oluşturulan trençkotun yapılması haftalar sürmüş, ne de olsa New York2un en iyi el işçileri tarafından yapıldı. Fildişi rengindeki ipek-yün karışımı bir diğer trençkot ise ipek örgüler ile birleştirildi. Gabriela Hearst yüksek kalitedi üretimini ve farklı tasarımlarını şöyle özetliyor; ” biz bunları insanlar ihtiyaç duyduğu için üretmiyoruz, onlar arzu edip satın alıyorlar. Ayrıca bu zamanla moda endüstrisi standları olacak. Biz yapabiliyorsak herkes yapabilir”. ÇAntalar da yine defilede dikkat çeken parçalardan. “Nina” çantasının yeni modelini görüyoruz; kutu şeklinde ve mermer desenli kapağı ile. 

Gabriela Hearst, a brand that has attracted attention during fashion weeks when we  say “I wonder who this bag’s designer is” to the bloggers which have famous Hearst bags on the streets. Hearst, who always uses the most exclusive fabrics in his collections, knows how to shape them too.The macramé leather panels on the show-opening black cotton trench took weeks to complete, after all,she merged those fine materials with incredible made-in-NYC handwork. Another trench in ivory-colored wool silk was spliced with silk macramé pleats. Even more extraordinary were a pair of halter dresses, the bibs of which boasted geodes encased in silk crochet. Gabriela Hearst summarizes the high quality production and her different designs as follows:; “we don’t produce them because people need them, they desire to buy them.So that this will eventually become an industry standard. If we can do it, other people can do it”. The bags are also one of the highlights in the fashion show. Her newest is a boxier version of her popular Nina bag with a seriously elevating marble closure.

 

 

CHRISTIAN COWAN

Christian Cowan müşterilerini çok iyi tanıyor; Cowan kadını topuklu ayakkabıyı, renkli olmayı sever ve parlamaktan asla korkmaz. Ama İlkbahar- Yaz 2020 koleksiyonu için Cowan, geçmişe bir yolculuk yapmaya karar veriyor. İspanya’da annesinin ailesinin bulunduğu bir deniz kenarı kasabası olan Moaña’dan ilham alıyor. Ama yine de kadınların arzuladığı o parlaklıktan asla vazgeçmiyor. 

Christian Cowan knows his clients very well; the Cowan woman loves heels, being colourful, and is never afraid to shine. But for the Spring – Summer 2020 collection, Cowan decides to make a journey into the past. He is inspired by Moaña, a seaside town in Spain where his mother’s family resides. But still, she never gives up the brilliance that women crave.

 

 

 ECKHAUS LATTA

Eckhaus Latta defilesi fırfırlı mini bir elbise ile açılış yapınca konuklar oldukça şaşırmıştı. Zoe Latta ve Mike Eckhaus önceki defilelerde çok farklı tasarımlarla karşımıza çıkmışladı. Defileden sonra Eckhaus ve Latta, bu sezon genellikle onları rahatsız eden moda unsurlarıyla çalışmaya başladıklarını ve özellikle uzun zamandır hoşlanmadıkları fırfırların Eckhaus Latta elinde neye dönüşeceklerini görmek istediklerini söylediler. Parıltı ve ışıltı farklı iki Eckhaus Latta unsuruydu ve kendi başına bir seri oluşturmaya yeterdi; baştan aşağı pırıltılarla donatılmış bir elbise mesela. Ve bu süslü görünüm bu sezon gösterinin genel teması oldu: tekrar tekrar, Eckhaus ve Latta moda olan fırfırların bilindik görüntüsü yerine yeni ve farklı görünmesi için değişik yollar bulmuş gibi görünüyorlar.

Guests were quite surprised when the Eckhaus Latta fashion show opened with a frilly mini dress. Zoe Latta and Mike Eckhaus have come across many different designs in previous fashion shows.Eckhaus and Latta said that this season they set out to work with fashion elements that generally made them uncomfortable, and, in particular, take on their historic allergy to cuteness and frill. “We wanted to see what those sorts of elements looked like done in our hand,” Eckhaus explained. Glitter and sparkle was another un–Eckhaus Latta element that the duo stared down and made its own; a series of all-over sequined dresses in blue and orange came off as coolly minimal, despite the Bob Mackie–level of embellishment. And that fancy look has been the overall theme of the show this season: over and over, Eckhaus and Latta seem to have found different ways to make the frills look new and different, rather than the familiar look that is in vogue.

 

 

COACH

Coach’taki altı yıl içinde, İngiliz tasarımcı ilham almak için çoğunlukla Batıya doğru baktı ve 60’ların vintage cazibesini koleksiyonunlarına yansıttı. Bu sezon için ise bir farklılık söz konusu. koleksiyonda 80’lerin New York’unu görmek mümkün. En çok satan motorcu ceketleri, parıltılı montlar ve geçen sezonun pofuduk montları yerini New York’un canlılığını simgeleyen kiraz kırmızısı deri trençkotlara bıraktı. 

In her six years at coach, the British designer has looked mostly westward for inspiration, reflecting the vintage glamour of the ‘ 60s on her collections. For this season, there is a difference. It’s possible to see ‘ 80s New York in the collection. Best-selling biker jackets, shimmering coats and last season’s fluffy coats have been replaced by cherry-red leather trench coats that symbolise New York’s vibrancy.

 

 

OSCAR DE LA RENTA

Laura Kim ve Fernando Garcia seyahatlerinden ilham alarak karşımıza çıkıyorlar; geçen sene Hindistan ve Fas, geçtiğimiz şubat ayında da İspanya. 2020 koleksiyonu için de Dominique Cumhuriyeti’nden ilham almış gibi görünüyorlar. 

Laura Kim and Fernando Garcia come across inspired by their travels; India and Morocco last year, and Spain last February. For the 2020 collection, they also appear to have been inspired by the Republic of Dominique.

 

 

PROENZA SCHOULER

Tasarımcılar, ilhamlarının çoğunu ofislerindeki kadınlardan aldıklarını, birçoğu çocuk sahibi olmaya başladıklarını ve bu nedenle denge kurmak hakkında bir iki şey bildiklerini söyledi. ” Tam bir belalılar” diye annelerinden bahsediyorlar markanın kurucuları Hernandez ve McCollough. İş için nasıl giyindiklerine dair gençlik anılarını tasarımlarına yansıttıklarını söylüyorlar, bu da ceketlerin ve pantolonların güçlü omuzları ve yüksek bellerini ve 80’li yıllara olan göndermeleri açıklıyor. 

The designers said they got most of their inspiration from the women in their offices, many of whom started having children, and therefore knew a things about balancing. “They’re really badass,” they say about their mothers, the brand’s founders, Hernandez and McCollough. They say they reflect youth memories of how their mothers dress for work into their design, which explains the strong shoulders and high waists of jackets and trousers and the send-offs to the 80s.

 

 

MICHAEL KORS

Michael Kors defilesini, İkinci Dünya Savaşı dönemi çalışmalarının çoğunun yapıldığı Brooklyn Navy Yard’daki bir depoda sahneledi. Renk paleti kırmızı, mavi ve beyazdan oluşurken; elbiseler limon ve kiraz desenleri ile renklendirilmişti. Terzilik ise he zaman Michael Kors için klasik kesimler ve askeri detaylarıyla güçlü olduğu bir alan. 

He staged the show at a warehouse in the Brooklyn Navy Yard, where much of that World War II–era work got done. The color palette consisted of red, blue and white; the dresses were colored with lemon and cherry patterns. Tailoring is an area where he was always strong for Michael Kors with classic cuts and military detailing.

 

 

MARC JACOBS

Marc Jacobs’un defilesinde sizi parlak renkli, ışıltılı ve çiçek baskılı tasarımlar karşılıyor. Marc Jacobs’un bu koleksiyonu gerçekten zirvede diyebileceğimiz koleksiyonlardan ve gerçekten çok da eğlenceli. Tom Ford’un ciddi tasarımlarından sonra Marc Jacobs’un elenceli koleksiyonu podyumlara yazı getirmeyi başarıyor. 

At the Marc Jacobs fashion show, you will be greeted by brightly colored, sparkly and floral print designs. This collection by Marc Jacobs is one of the collections that we could really call the top, and it’s really fun. After some serious designs by Tom Ford, Marc Jacobs ‘ fun collection manages to bring writing to the catwalks.

Londra Moda Haftası yazısında görüşmek üzere. Yorumlarınızı bekliyorum. Sevgiler…

Hope to see you on the London Fashion Week post. Waiting for your comments. XOXO…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

İSTANBUL KAHVE FESTİVALİ 19-22 EYLÜL 2019/ ISTANBUL COFFEE FESTIVAL 19-22 SEPTEMBER 2019

Herkese merhaba! birbirinden farklı yüzlerce festivale ev sahipliği yapan İstanbul, bir tanesine daha ev sahipliği yapıyor. 19 Eylül perşembe günü başlayan İstanbul Kahve Festivaline ilk gününde ben de sizin için bir ziyaret gerçekleştirdim. Bir kahve bağımlısı olarak da tahmin edeceğiniz üzere bu festival en sevdiklerimden olmaya devam ediyor. Eğer siz de kahvenin tadına, kokusuna, tarihine ve demleniş şekillerine benim gibi bayılıyorsanız bu festival tam sizlik demektir. 22 Eylül pazar günü sona erecek olan bu fesivali kaçırmayın derim.Size bu yazımda 3. kez ziyaret ettiğim bu festival ile ilgili deneyimlerimi, kahve türlerini ve ana vatanlarını, yetişme şekillerini anlatmaya çalışacağım. Hazırsanız başlayalım.

 

Hello, everyone! Istanbul, which hosts hundreds of different festivals, is hosting another one. On Thursday, September 19th, I paid a visit to the first day of the Istanbul Coffee Festival. As you can imagine, I, as a coffee addict, this festival remains one of my favorites. If you love the taste, the smell, the history and the way you brew coffee like I do, this festival is exactly for you. 22 September Sunday is the last day of Istanbul Coffee Festival. Thus, I say do not miss it. On this post, I will try to explain my experiences with this festival that I visited for the third time, the coffee types and their homeland, the way they grew up. If you’re ready, let’s begin.

Bu sene 6. düzenlenen İstanbul Kahve Festivali her sene eylül sonunda, Küçükçiftlik Park’ta gerçekleşiyor. Sadece dünyaca ünlü Starbucks, Tchibo gibi dünyaca ünlü kahve firmaları değil en güzel Türk kahvelerini üreten Mehmet Efendi gibi yerli firmaların yanı sıra kahvenin yanında olmazsa olmaz bir çok çikolata ve bisküvi firması da festival alanında yerini alıyor.

The Istanbul Coffee Festival takes place in Küçükçiftlik Park, at the end of September. Not only world famous coffee companies such as Starbucks and Tchibo, but also local companies such as Mehmet Efendi, which produce the most beautiful Turkish coffee, as well as many chocolate and biscuit companies, which are essential for coffee, are also taking their place in the festival area.

Festivalde sadece dilediğiniz kadar kahve içme şansına sahip olmakla kalmayıp, farklı tadlarda kahveler içmek şansına da erişeceksiniz. Bunun için size tavsiyem Da Vinci standına mutlaka uğramanız. Soğuk kahve içmek isterseniz de Espressolab standına uğrayıp karamel, fındık veya vanilya aromalı Ice Latte denemenizi tavsiye ederim. Ayrıca her gün gerçekleşen farklı seminerler ile kahvenin yetiştirilişinden finacanlarımıza geliş sürecini de öğrenebilir ve farklı kahve türleri ile ilgili bilgiler de alabilirsiniz. Size özel olarak sunulan standlardan festivale özel hatıra eşyaları satın alabilir, gün boyu süren canlı müziğin yanında akşamları gerçekleşen konserlerle daha da eğlenebilirsiniz.

At the festival, you will not only have the chance to drink as much coffee as you like, but also have the chance to taste different flavors of coffee. For a difeerence, I suggest you stop by The Da Vinci stand. If you’d like a cold coffee, I suggest you stop by the Espressolab stand and try a caramel, hazelnut or vanilla-flavored Ice Latte. You can also learn the process of the cultivation of coffee, from tree to cups with seminars that take place every day and get information about different types of coffee. You can buy souvenirs from the stands that are available to you, and enjoy live music all day long, as well as concerts that take place in the evenings.

Muhteşem bir gelenek örneği olan Kurukahveci Mehmet Efendi standına uğrayıp, lezzetli bir Türk kahvesi içmeyi de sakın unutmayın.Size Kurukahveci Mehmet Efendi ile ilgili de kısa bir bilgi verelim.  Kurukahveci Mehmet Efendi, 1871 yılında Fatih, İstanbul da Mehmet Efendi tarafından kurulmuş, Türkiye’nin en eski işletmelerinden Türk Kahvesinin en tanınan markasıdır. 1857’de Fatih, İstanbul’da doğan Mehmet Efendi, Süleymaniye Medresesi’nde eğitim gördükten sonra babasının dükkanında çalışmaya başladı. 1871 yılında işin başına geçen Mehmet Efendi, çiğ kahveyi kavurup dibeklerde öğüterek müşterilerine hazır olarak satmaya başladı. Kahveyi öğüterek ilk kez hazır olarak kahve severlere sunan Mehmet Efendi, bu yenilikle “Kurukahveci Mehmet Efendi” diye anılmaya başlandı. 1931 yılında vefat eden Mehmet Efendi’nin ardından oğulları Hasan, Hulusi ve Ahmet Beyler baba mesleğini sürdürdüler. Aile 1934 yılında Soyadı Kanunu ile “Kurukahveci” soyadını da aldı. Ahmet Rıza Kurukahveci’nin de vefatından sonra yönetimi erkek kardeşlerden Hulusi Kurukahveci ve Mehmet Kurukahveci devralmıştır.

Don’t forget to stop by the kurukahveci Mehmet Efendi stand, an example of a magnificent tradition, and have a delicious Turkish coffee. Let’s give you a brief information about Kurukahveci Mehmet Efendi.  Kurukahveci Mehmet Efendi, founded in 1871 by Mehmet Efendi in Fatih, Istanbul, is the most recognized brand of Turkish coffee, one of the oldest businesses in Turkey. Born in 1857 in Fatih, Istanbul, Mehmet Efendi began working in his father’s shop after studying at the Suleymaniye Madrasa. Mehmet Efendi, who took over the business in 1871, started to sell raw coffee at the ready to his customers by roasting it in dibeks. Mehmet Efendi, who served coffee for the first time, was known as “Kurukahveci Mehmet Efendi” with this innovation. After Mehmet Efendi, who died in 1931, his sons Hasan, Hulusi and Ahmet Beşler continued their father profession. The family also took the surname “Kurukahveci” through the surname law in 1934. After the death of Ahmet Riza Kurukahveci, the brothers Hulusi Kurukahveci and Mehmet Kurukahveci took over the administration.

Festivale katılmak için https://www.istanbulcoffeefestival.com.tr/ adresine girip biletlerinizi alabilirsiniz. Mail adresinize gelen biletlerde kare barkod bulunuyor. Kapı girişinde kare barkodlarınız görevliler tarafından okunduktan sonra size kolumda gördüğünüz gibi bir bileklik takılıyor ve festival sürecince bu bilekliği kolunuzda bulundurmanız gerekiyor. 

To participate in the festival, you may click on https://www.istanbulcoffeefestival.com.tr and get your tickets. Tickets are sent to your email address and there is a square bar code on the incoming tickets. After your square bar codes are read by the staff at the door entrance, a bracelet is attached to you, as you can see on my arm, and you need to keep this bracelet on your arm during the festival.

Haftasonunuzu renklendirecek bu güzel festivali kaçırmadan mutlaka ziyaret etmenizi tavsiye ediyorum. Şimdide size bardaklarımıza gelen kahve çeşitleri, yetiştikleri yerler ve demleme teknikleri ile ilgili biraz bilgi vereceğim. Eğer bu festival ile ilgili bilmek istediğiniz her hangi bir şey varsa, yorum bırakmaktan veya contact kısmındaki mail adresime mail göndermekten çekinmeyin. 

I strongly recommend visiting this beautiful festival that will spice up your weekend. Now I’m going to give you some information about the types of coffee coming into our cups, where they grow and brewing techniques. If there is anything you want to know about this festival, feel free to leave a comment or email me.

TANZANIA UTENGULE ESTATE (Afrika, Ekim- Şubat, rakım 950-1900m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Biraz narenciye, vanilya ve bitter çikolata. Gövde: Kremamsı. Asidite: Canlı, orta. Tadım Notları: Narenciye, vanilya, bitter çikolata, pürüzsüz kremamsı gövde ve hafif akçaağaç tadı ile tatlı bir damak hissi.

DEMLEME TEKNİKLERİ

Aeropress, Hario V60, Chemex, French Press, Filter Machine

 

TANZANIA UTENGULE ESTATE (Africa, October- February, altitude 950-1900m)

TASTING PROFILE

Aroma: a little citrus, vanilla and dark chocolate. Body: Creamy. Acidity: live, medium. Tasting notes: a sweet palate sensation with citrus, vanilla, dark chocolate, smooth creamy body and light maple taste.

BREWING TECHNIQUES

Aeropress, Hario V60, Chemex, French Press, Filter Machine

BRASIL SANTOS ( TÜRK KAHVESİ) (Güney Amerika, Mayıs-Ağustos, rakım 800-1350m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Tatlı. Gövde: Orta. Asidite: Kremamsı yumuşak. Tadım Notları: Çikolata, fındığımsı, tatlı, karamel ve tatlı bitiş.

DEMLEME TEKNİKLERİ

Espresso, Moka Pot, Cezve

 

BRASIL SANTOS ( TURKISH COFFEE) (South America, May-August, altitude 800-1350m)

TASTING PROFILE

Aroma: Sweet. Hull: Medium. Acidity: creamy soft. Tasting notes: chocolate, nutty, sweet, caramel and sweet finish.

BREWING TECHNIQUES

Espresso, Moka Pot, Coffee Pot

HAWAII KONA PRIME FANCY (Kuzey Amerika, Eylül- Şubat, rakım 548-700m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Temiz ve tatlı damak izlenimi. Gövde: Orta. Asidite: Berrak ve orta. Tadım Notları: Dengeli, karamelli, baharat, karmaşık

DEMLEME TEKNİKLERİ

Aeropress, Hario V60, Chemex, French Press, Filter Machine

 

HAWAII KONA PRIME FANCY (North America, September- February, altitude 548-700m)

TASTING PROFILE

Aroma: a clean and sweet palate impression. Hull: Medium. Acidity: clear and moderate. Tasting notes: balanced, caramel, spice, complex

BREWING TECHNIQUES

Aeropress, Hario V60, Chemex, French Press, Filter Machine

JAMAICA- BLUE MOUNTAIN ESTATE (Orta Amerika, Ekim- Aralık, rakım 1370-2250m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Floral. Gövde: Orta. Asidite: Yüksek- Complex. Tadım Notları: Çikolata, Tropik meyveler, floral, tütsü ve temiz, tatlı damak izlenimi.

DEMLEME TEKNİKLERİ

Aeropress, Hario V60, Chemex, French Press, Filter Machine

 

JAMAICA- BLUE MOUNTAIN ESTATE (Middle America, October- December, altitude 1370-2250m)

TASTING PROFILE

Aroma: Floral. Hull: Medium. Acidity: High-Complex. Tasting notes: chocolate, tropical fruits, floral, incense and a clean, sweet palate impression.

BREWING TECHNIQUES

Aeropress, Hario V60, Chemex, French Press, Filter Machine

GUATEMALA FINCA LA HERMOSA (Orta Amerika, Ağustos- Mart, rakım 1800-2100m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Tatlı, vanilya hissi. Gövde: Kremamsı. Asidite: Orta ve meyvemsi. Tadım Notları: Kayısı tatları ardından muhteşem vanilya tatları izlenimi ile birlikte tatlı bir bitiş.

DEMLEME TEKNİKLERİ

Espresso, Moka Pot

 

GUATEMALA FINCA LA HERMOSA (Central America, August-March, altitude 1800-2100m)

TASTING PROFILE

Aroma: sweet, vanilla feeling. Body: Creamy. Acidity: medium and fruity. Tasting notes: a sweet finish along with the impression of fabulous vanilla flavours followed by apricot flavours.

BREWING TECHNIQUES

Espresso, Moka Pot

COLOMBIA SUPREMO (Eylül- Aralık, rakım 1200-2000m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Fındık, çikolata tadları. Gövde: Orta-yüksek. Asidite: Orta-düşük. İşlenme Türü: Yıkanmış. Tadım Notları: Parlak asidite, narenciye tatları ve tatlı/ temiz bitiş. 

DEMLEME TEKNİKLERİ

Espresso, Moka Pot.

 

COLOMBIA SUPREMO (December – September, altitude 1200-2000m)

TASTING PROFILE

Aroma: hazelnut, chocolate flavors. Body: medium-high. Acidity: medium-low. Handling Type: Washed. Tasting notes: bright acidity, citrus flavors and sweet/ clean finish. 

BREWING TECHNIQUES

Espresso, Moka Pot.

HONDURAS FINCA CERRO AZUL (Brezilya & Orta Amerika, Aralık- Nisan, rakım 1450- 1900m)

TADIM PROFİLİ

Aroma: Meyve Kokusu, portakal ve canlı asidite. Gövde: Orta- Yüksek. Asidite: Tatlı, yüksek. İşlenme Türü: Yıkanmış. Tadım Notları: Meyvemsi koku, canlı asidite, portakal, kadifemsi tat, yeşil elma, lychee ve çiçek bitkisi.

DEMLEME TEKNİKLERİ

Espresso, Moka pot

 

HONDURAS FINCA CERRO AZUL (Brazil & Central America, December-April, altitude 1450-1900m)

TASTING PROFILE

Aroma: scent of fruit, orange and vivid acidity. Body: Medium-High. Acidity: sweet, high. Handling Type: Washed. Tasting notes: fruity fragrance, vivid acidity, Orange, velvety taste, Green Apple, Lychee and flower plant.

BREWING TECHNIQUES

Espresso, Moka pot

Sizin de kahve festivali ile ilgili deneyimleriniz varsa veya sormak istedikleriniz varsa yorumlarınızı bekliyorum. Bir sonraki yazıda görüşmek üzere. Sevgiler.

If you would like to talk about Istanbul Coffee Festival or if you have any questions, please feel free to comment. Hope to see you on the next post. XOXO.